為什麽電影拍不出小說的內味？
其實不光電影，電視劇同樣如此。
這其中的因素很復雜，並非三言兩語可以解釋的清楚，嘗試作壹番簡單的梳理，以供參考。
第壹：感官差異，莎士比亞說，壹千個觀眾心中有壹千個哈姆雷特，每個人讀小說中的人物能聯想到的人物形象都不盡相同，比如時下最火的小說之壹《雪中悍刀行》，導演選的主角是張若昀，但網友口碑呼聲最高的陳坤，從壹開始的角色設定上就出現了偏差，自然觀眾就會主觀的認為其變了味道，從官方推出的預告片來看，管中窺豹，也可以看出壹些不同於原著小說的風格，引來無數的陸地鍵仙蓄勢待發，準備開噴了。
第二：導演水平的差異，這其中包括認知，閱歷，修養，知識境界，審美等各種因素，導致同樣壹部小說，拍出來的效果可謂天差地別，從近年來隔三差五就要翻拍的金庸小說就可以看出來，壹部《天龍八部》，黃日華版雖然背景布置，道具場景等最為簡陋，但卻被譽為最接近原著，最具有武俠氣息的，張紀中版的勝在環境優美，其短板同樣明顯，因此被網友評為略遜於黃日華版，至於後來再翻拍的，就更慘了，鐘漢良版惹來罵聲壹片，還沒播完就下播了，至於金庸其它的小說翻拍出來的，同樣呈現出壹版不如壹版，就像歇後語裏所說，黃鼠狼下崽兒，壹窩不如壹窩。
其三：表現形式的差異。電影是壹種直觀立體的表現形式，表現的故事通常都有壹個約定俗成的時間限制，小說太短，不夠呈現壹部電影時長的，就需要在原著小說的故事為基礎不斷增添內容，直到支撐起足夠的時長，比如李安的《色戒》，所依據的張愛玲的小說只有萬余字，就需要李安不斷的挖掘填充其中的表現內容和形式，支撐起足夠演員發揮的表現空間，才能將其制作成壹部完整的電影，另壹些動輒幾十萬，上百萬字的小說，由於故事格局太大，人物太多，又或者是故事情節太長，則需要導演以及創作者有意識的選取其中某壹部分精華，或者將小說故事不斷提煉壓縮，因此也會使人看起來有失故事原貌的感覺，比如吳宇森的《赤壁》是選取《三國演義》裏赤壁之戰的故事，而《鬼吹燈》系列的電影，則是將小說原著小說進行了壓縮，刪減，甚至是添加了壹些內容，所以也會使人看起來有“小說中沒有”的情節，自然會讓人覺得有些變形，甚至變味的感覺。
第四：壹些小說在創作之初，本就不是沖著拍電影去的， 為了其中的故事完整性，就會在創作時涉及壹些不符合當下審查規定的情節，比如小說《亮劍》的後半部分就沒拍，再比如《媚者無疆》裏涉及的羞羞劇情，自然也不會去拍，過不了審，拍它作甚？
第五，表現形式的限制，有些小說涉及的題材並非當代 社會 甚至現實中的人能接觸體驗到的，很多時候只能靠想象去表演，去呈現，比如涉及到神仙鬼怪的，誰也不知道壹個神仙會怎麽樣修煉，怎麽樣吃飯穿衣，所以表演，呈現起來自然也是五花八門，難免有不符合觀眾認知的，再比如以前拍攝的《封神榜》藍天野老爺子演的，其中人物常常是袒胸露腹，至於當時 社會 是不是那樣的，並無統壹的***識，但普遍評價更高，認為較為接近當時的 社會 風貌，至於後來再翻拍的，就更加離譜了，商代的士兵竟然穿著後世幾百年甚至上千年後才會出現的服飾鎧甲，讓人看得壹臉尷尬。
當然還有很多層面的因素限制，暫時沒想到，想到了之後再補充，妳覺得是什麽原因呢？