中國民間美術的主要種類代表作品及其特點

民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：

①繪畫。其中包括版畫、年畫、建築彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。

② 雕塑。有彩塑（奇觀彩塑、小型泥人）、建築石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建築飾件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具、活動玩具等。

④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。

⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。

⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。

⑧ 剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。

⑨紙紮燈紙。包括各種花燈、各種紙紮。

⑩ 編織。包括草編、竹編、柳條編、秫稭編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等。

擴展資料：

民間美術與民俗活動關系極為密切，如民間的節日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中的年畫、剪紙、春聯、戲具、花燈、紮紙、符道神像、服裝飾件、龍舟彩船、月餅花模、泥塑等以及少數民族民俗節日中的服飾、布置等。

民間美術分布於各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異又形成豐富的品類和風格。但它們都具有實用價值與審美價值統壹的特點。另外，它們的制作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，但制作技巧高超、構思巧妙，擅長大膽想象、誇張，且常用人們熟悉的寓意諧音手法。

積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑，表達了對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義色彩，讓人有更多的喜慶感覺。

染織繡類的民間藝術實際上包括了印染、手工紡織、刺繡、織錦、緙絲等幾大類別。

印染是民間服飾和日常居室裝飾密切相關的工藝品，主要有蠟染、紮染、藍印花布、彩印畫布等，主要用在服裝、帽子、被褥、床飾、門簾、包袱布等方面，是用途非常廣泛的布藝。

刺繡則包括了四大名繡、各地民間刺繡、少數民族刺繡等。四大名繡有湘繡、蘇繡、蜀繡、粵繡，各地民族民間刺繡中有代表性的包括苗繡、土族刺繡、滿族枕頂繡（繡於枕頭兩端）、湖北挑花和陜西、山西、河南民間手繡。

中國的傳統刺繡，根據使用者的不同、地域的不同、工藝精致程度的差別，分為民間刺繡和四大名繡。

民間刺繡是相對於具有宮廷文化風格和文人畫風格的「四大名繡」而言的、普遍存在於中國各地的民間刺繡工藝。中國傳統刺繡歷史悠久，隨著絲綢的產生和發展而存在。早在四五千年前，刺繡就已經成為「章服制度」中重要的裝飾手段。

兩千多年前的長沙馬王堆墓出土的刺繡已經有了豐富的不同針法。可見當時刺繡工藝已經出現了不同針法的程式化的固定工藝。1982年從湖北江陵馬山壹號楚墓中，出土了戰國時期的繡衾（被）和禪（單）衣，上面繡著龍、鳳、虎和花卉等圖案，形神兼備，絢麗多彩。

漢代的樂府詩《孔雀東南飛》中有「妾有繡腰襦，葳蕤自生光」的詩句。漢末、六朝時期，剌繡題材中出現了人物形象，為後來的人物繡品開了先河。唐、宋時期，文人們開始參與刺繡畫稿的設計，文人畫所表現的詩詞境界、書法和繪畫的雅致，影響到民間刺繡的創作，刺繡開始向精致化和文人化的方向發展。

到了宋代，刺繡幾乎成為婦女的女紅手藝中最普遍、最重要的壹項，不少有文化的富家女子的刺繡創作，更使刺繡工藝臻於精細絕妙。明、清時期，全國城鄉出現了眾多的刺繡商業作坊。

尤其是明代，首先在上海出現了「露香園繡」這樣繡工精細，用針巧妙的以個人風格著稱的「顧繡」，並專門刺繡花鳥走獸畫幅、畫頁、手卷等陳設品，表明中國傳統刺繡從附屬在服飾上的裝飾手段，成為獨立欣賞的藝術品。

清代開始出現了幾個重要的刺繡藝術流派，如北京的京繡、開封的汴繡、山東的魯繡等，以及後人稱譽的四大名繡。清代後期，各地都出現了具有地方特色和技藝特色的民間刺繡工藝。但是長期以來，官方文化和精英文化，對各地出現的民間刺繡工藝極少關註，更談不上記錄和評介。

民間刺繡基本上處於與日常生活完全融合在壹起的普通「手藝」的地位，但是正是這種生活的藝術，才使得民間刺繡壹代代自發地保留了下來，成為我們今天看到的傳統藝術中最精彩、最形象、最富有文化內涵的非物質文化品類。

百度百科-中國民間美術

人民網-品味中國傳統民間美術