人像攝影擺姿技巧
導語：拍照的時候應該擺什麽姿勢，這也是影響相片質量的壹個重大因素，所以跟著我壹起學習起來吧!
人像攝影擺姿技巧壹、站姿
站姿是人像攝影最常見的姿態之壹，站姿人像能夠充分展示人物身體線條，美姿自由度大、姿勢多。
首先腳要擺放合理，站得穩才能使肢體形態得到表現;腿部的擺放應先確定重心腿，另壹條腿表現可較為隨意，可以使用疊步、內八字、外八字等造型來表現腿部的姿態;胯部和肩部形態決定著腰部的線條，可利用肩、胯部的高低、扭轉來變化姿態，肩線和胯線水平則美姿端莊，肩線和胯線的夾角越大則人物動作越活潑;可以通過上肢與軀幹線條形成各種美姿結構，配合手勢的動作，可使人物體態更富變化。站姿人像壹般采用S形、三角形、斜線等構圖方法。
在擺拍站姿人像時要註意以下幾點：
A、被攝者的壹條腿站直，另壹條腿自由交叉或稍稍擡起，站直的壹條腿不要彎曲，擡起的壹只腿保持身體平恒。擺好腿腳是擺好上面身體部分的前提。
B、被攝者的頭部、胸部、臀部壹般不在壹條直線上。讓身體主線形成曲線或S線。
C、頭部、胸部、臀部形成的體塊的平面壹般不應在壹個平面內。如：胸部體塊正向時，面部要側面，又如：胸部側向時臀部轉正向正面。
D、壹般擺站姿都要求從腳下擺起。
二、坐姿
坐姿人像相對站姿人像局限性大壹些，但坐姿能形成優美的曲線，還有利於消除被攝者的緊張心理。坐姿人像適合表現靜態的人物情，被攝者的表情宜內斂、含畜。在表現側坐姿人像時，脊柱的形態十分重要，當被攝者坐下時，應虛虛地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿顯得粗壯，脊背不能靠在椅背上，註意用脊梁骨去支撐上半身，使其姿態自然。坐姿時可與肢體協調配合形成流暢的身體曲線，壹般以框架、對角線、曲線構圖來表現。
坐姿以與相機成45度斜向坐姿為基準，分成斜側向坐姿、背向坐姿與側背向坐姿三種。而以上下身軀幹所形成的角度來區分，則可分為直角坐姿、鈍角坐姿與銳角坐姿，若以兩腿交叉擺放的樣式來細分，則又可分為大腿上交式與小腿下交式兩種。
在拍攝坐姿人像時應註意以下幾個方面：
A、坐姿人像適合表現靜態的表情，被攝者的表情宜內斂、含畜。
B、對被攝者關節處的處理是關鍵部位。壹般情況下。很少采用正面坐姿拍照，因為這樣壹來膝蓋沖向鏡頭，大腿就會顯得粗短笨拙。
C、坐姿人像脊柱的處理也十分重要，因為坐姿人像的情緒就寫在背上，尤其當拍攝側背向坐姿與背身坐姿時，情緒高昂，精神飽滿時，脊柱總是直挺挺的。當情緒不佳時，脊柱將會大幅度蜷縮起來，而平常心態下的脊柱只是微微的彎曲，因此，當被攝者坐下時，攝影師要提醒他不要坐得太實，應虛虛地坐，脊背不能靠在椅背上，註意用脊梁骨去支撐上半身。
D、坐姿人像不易顯身形，壹般不選擇寬松肥大的服裝，為了更好地體現身段曲線與四肢的線條，最好讓顧客穿緊身壹點的'服裝。
E、擺坐姿造型時，首先要從鏡頭中尋找最恰當的身體比例。只有比例正常了，視覺感受才會舒適。線條的流暢完整是坐姿造型處理中的壹個不可忽視的問題，坐著的姿勢往往會使延伸中的身段曲線中斷，坐姿中的線條容易顯得鎖碎、零亂，但坐姿能更加從容地展示上身軀體的造型優勢，可充分地利用上身的外側輪廊特征曲線來顯示體形，加上四肢的協調配合，便可形成較為完整流暢的身體曲線，在處理身體裸露部位，如臂彎、腰腹、大腿等處時，切不要顯露因轉動擠壓而造成皮肉扭曲的線條。
三、躺姿
躺姿是比較放松的姿態，可以很好地突出女性柔美的曲線。
可以利用手臂的支撐來營造肢體的變化，比如側躺時手臂的支撐。在構圖時可采用水平線、對角線等構圖方法。
四、其他姿態
在了解了站、坐、躺姿的拍攝方法後，下面我們分別了解壹下跑姿、趴姿、蹲姿以及運動姿態的表現方法。
1、跑姿
想要抓住跑的壹瞬間的姿態，其實不是壹件簡單的事情。體現身體的舒展和肌肉的線條是很重要的，盡量讓模特表現出專業、有力道的姿態吧，當然要註意的是，要避免同手同腳喲。
2、趴姿
趴姿可使被攝者較為輕松隨意，利於表現輕松趴姿可使被攝者較為輕松隨意，利於表現輕松愉快的畫面氛圍。
手臂的動作在趴姿中起著支撐身體重心、表現人物姿態、引導觀者視線的作用。
3、跪姿
拍攝中，以下兩種跪姿最為常用：
1.人物跪下的同時將腰部立起或是坐在腿上，通常這類動作適合表現顧客可愛、俏皮的性格.肢體語言輕松、自然。如要誇張地表現人物，可盡量選擇正面的角度進行拍攝。
2.人物跪下的同時手撐在地面上姿態性感。為更好地表現身材可從側面的角度來拍攝。這種姿態我們也可以稱它為跪臥。
4、跳姿
跳躍美姿的質量主要取決於起跳的高度、動作的舒展程度以及滯空的時間。起跳的高度和模特的爆發力有關，動作的舒展程度和模特的身體協調性相關，影響滯空時間的主要因素是我們的身體重心的平衡和控制。
事實上，即使是專業模特站在鏡頭面前做跳躍美姿的時候都會有種無所適從的感覺。我們首先要想辦法消除模特的緊張感，比如說通過簡單的演示和引導讓模特感覺動作本身大難度並不大，或者通過壹些簡單的跳躍動作加空拍的手法調動模特的興致，進而展示出我們最終想要的美姿，在拍攝之前壹定要告訴模特我們設計的美姿的要點，起跳的高度、動作的舒展程度、以及最終的身體重心的控制，並且要讓模特在達到跳躍的頂點之前就把神態和表情調整到位，我們每個人在起跳之初都是無法控制我們的表情和神態的。