乳膠、皮革、頭套獨特元素是否隱含小眾文化的表達?
從乳膠、皮革材質，頭盔、面罩、頭套到GimpSuits，設計師壹直樂此不疲地將它們運用到時尚當中。這種形式到底獨特的藝術見解還是被稱為「FetishFashion」(戀物癖時尚)，其中夾帶著設計師不少的「私人情緒」表達，以各種「盛裝」主題抒發對主流世界的情緒。
無論其真實的表達含義，作為壹個能夠在這種獨特元素中找到自己的熱愛和***鳴，那麽這種元素就尤其出現的價值!作為當下不敢公開發聲的小眾文化，或許那些隱含的元素也能帶來壹絲慰藉!今天我們就來看看那些頭盔、面罩、頭套獨特元素背後妳讀懂了多少隱含小眾文化的表達?
去年9月，Kim身穿Vetements2019春夏系列的皮衣套裝出席紐約時裝周，帶有拉鏈、環扣元素的面罩充滿Gimp意味。該系列還帶有許多面罩造型，設計師DemnaGvasalia在不斷探索這種敏感的戀物癖文化的同時，也以野蠻、挑釁的態度對抗戰爭與混亂那個他的家鄉格魯吉亞曾經歷的壓迫與戰爭。盡管某些造型帶有濃厚的Gimp意味，但束縛的面罩更像是壹個個蒙面的對抗者，極端且有態度。
如果說Vetements以戀物癖融合設計師世界觀傳達極致的美學，那RichardQuinn的Gimp世界，則是艷麗且多樣的。歌手KimPetras曾在今年MTVVMA紅毯上身穿該品牌2021秋冬系列，黑色乳膠塑身裝在花卉禮服裙的加持下，同樣帶有強烈的視覺效果。
壹直以來，RichardQuinn可以說是將GimpSuits玩得相當透徹，他極擅長將戀物癖文化融入各種角色之中，於是在這個如花花世界的系列中，我們可以看到GimpSuits以各種角色貫穿在街角、舞會，甚至如夢境般充滿迷幻色彩的超現實世界中，嫵媚但又危險得讓人望而生畏。
而要說近兩年來GimpSuits為何能成為各大秀場的主流趨勢，或許我們先從CardiB和DojaCat的兩套GimpSuits造型說起。
年初，CardiB身著壹套GimpSuits現身巴黎RichardOrlinski雕塑收藏展。這套由全黑橡膠材質打造的套裝，從面罩延伸到手袋懸掛著鑰匙、銅幣、貝殼等飾物，象征著復古自然的產物與MarineSerre2019秋冬系列的「未來主義」主題形成時間上的碰撞。而GimpSuits穿著者如壹個個末世幸存者，又如生態危機下的變異生物慢慢向我們走來。
至於DojaCat在今年格萊美頒獎典禮舞臺上，以JeanPaulGaultier與VexClothing聯名GimpSuits「扮演」未來女戰士，全黑的乳膠半包頭套與黑色長馬尾辮融為壹體，DojaCat在這套緊身連衣褲造型下盡顯身材曲線，在舞臺上配以舞臺激光、機械音效詮釋未來的角色形象。
混亂、迷幻、未來感在設計師這裏，可透過GimpSuits這壹載體展現出來。事實上，GimpSuits在疫情時間成為人們療愈傷口的「良藥」。他們希望通過GimpSuits叫囂疫情下這種支配順從的社會畸形關系，以此隱喻還有什麽比現在更加荒謬的事情?於是在這個魔幻的現實世界中，GimpSuits像是末日世界的「變異者」闖進人們的視覺神經，以更「重口味」的美學緩和現下世界帶給我們的沖擊力。
Gimpsuits的「前世今生」
盡管GimpSuits在如今時尚界被「指代」太多，但其實BD5M中「真正的玩家」卻對GimpSuits這壹名稱嗤之以鼻，準確來說是「Gimp」這個詞。而這壹罪魁禍首卻是因為電影《低俗小說》那句「BringouttheGimp」。影片「金表」章節中壹個穿著緊身皮衣、戴著頭套的Gimp被商店老板Maynard叫喚出來盯著黑幫老大Marsellus。從此這個怯懦且病態的「Gimp」除了指代戀物癖、sub之外，其低級、侮辱性極強的形象也加強了大眾對他們的刻板印象。
而如果翻找Gimp的來源，這個詞可被理解為「線用於縫紉和刺繡的裝飾性飾邊」、「身體殘疾或瘸腿的人」，盡管這些意思與戀物癖、BD5M文化有著微妙的關聯，但在《低俗小說》之前，並沒有任何壹處官方信息或刊物會以Gimp壹詞統稱這些喜歡「穿著緊身套裝」的人，而這個群體則更喜歡自稱為「橡膠拜物教者」。
因此在GimpSuits這種名字之前，70年代的《AtomAge》刊物也只是以「catsuit」、「outfitsinleather」、「rubbergarments」、「form-fittingsuits」稱呼皮革或橡膠服飾或緊身衣。而這本被譽為當時戀物癖、BD5M文化的時尚聖經，是由壹名英國時尚設計師JohnSutcliffe在朋友的建議下創辦的雜誌，除了記錄當時最流行的皮革和橡膠時裝設計之外，也希望以另壹種手法向女性表達男性喜歡看她們穿皮衣的原因。
結果這壹切並沒有得到女性註意，雜誌發行量也壹般，但不服輸的JohnSutcliffe反而制作更多版本的刊物，如專門介紹戀物癖/奴役場景的《AtomAgeInternational》、以橡膠和乳膠緊身衣和面罩為主的《AtomAgeRubberist》，以及做5M主題的《AtomAgeBondage》。盡管後來因敏感被警察搜查，但這些極具前瞻性的雜誌造型，至今影響著像Vetements這樣的品牌。
當JohnSutcliffe正忙於設計和創辦雜誌時，壹家位於倫敦國王路430號的精品店看中了這位設計師的作品，希望店內能引進他的皮革/橡膠服飾。1974年，「SEX」店內開始販售AtomAge和She-and-Me等品牌的戀物癖服飾，同時還有VivienneWestwood和MalcolmMcLaren自己設計的拉鏈、皮革等機車服飾。
從戀物癖到各類朋克服裝，「SEX」顧客涵蓋總舵群體。盡管需求不同，但VivienneWestwood卻很好地將皮革、橡膠類服飾融入時尚當中。同年，英國巨星DavidBowie以敏銳的時尚觸覺註意到這類服飾的前衛性，彼時正準備DiamondDogs舞臺造型的他戴著皮革頭套拍下壹輯寶麗來照片。
盡管這壹切都尚未有定論，關於DavidBowie的頭套來自何處，PeterCook的頭套是否來自「SEX」等謎底至今還未破解。但另壹邊的MalcolmMcLaren就開始「搞事情」，將印有「CAMBRIDGERAPIST」的Tee挑釁英國對性文化的保守且壓抑的態度。
VivienneWestwood作為朋克時尚的締造者之壹，至今我們還能從這種文化服飾中看到戀物癖、BD5M時尚的影子。捆綁束縛、別針、Chocker、皮革/橡膠服飾等朋克元素的流行，或許也是VivienneWestwood宣揚「杏自由」觀點的「具象載體」，而當他們摒棄60-70年代同樣傳播「杏自由」的嬉皮士文化時，也許只有戀物癖、BD5M這類服飾能滿足他們「表達的需求」。
GimpSuits除了影響了朋克文化之外，也是80年代地下夜店王子LeighBowery的重要著裝之壹。比起70年代的Disco風格，80年代的年輕人更向往「新浪漫主義」，他們會濃妝艷抹、穿著維多利亞時期的復古服飾流連在各大夜店中。而LeighBowery則以最前衛、最獵奇的造型成為BlitzClub、Taboo等夜店的「靈魂人物」。
而GimpSuits於LeighBowery，則有相輔相成的關系。1994年LeighBowery與設計師LeeBenjamin合作打造的壹套PVC材質的全身緊身衣，盡管別出心裁的褲型設計為這位藝術家帶來了全場矚目的焦點，但材質的局限讓LeighBowery不得不縮緊身體，連去廁所都是壹個問題。
就算當時的時尚風格多叛逆、多前衛，都滿足不了LeighBowery的「重口味」審美，包括那些還算小眾的GimpSuits。同時是壹名設計師的LeighBowery，以波爾卡圓點、花卉、亮片元素點綴綢緞面料的裙裝和頭套，設計如維多利亞時期宮廷禮服般的浮誇套裝，是LeighBowery以全新廓形打造有別於「傳統」的GimpSuits。
與此同時，LeighBowery的GimpSuits造型對後世設計師產生了非常大的影響力。GarethPugh的充氣橡膠GimpSuits、JeanPaulGaultier的圓點緊身GimpSuits，其中最明顯的是RichardQuinn那些鑲著珍珠寶石，帶有花卉、紋理元素的各類廓形GimpSuits，它們都有著LeighBowery明顯且獨特的GimpSuits造型風格，不斷延續這位藝術家前衛且反叛的美學精神。
從最初純粹地為戀物癖、捆綁文化的人所用，被「SEX」用以「過度」朋克文化，到如今被設計師置入不同的「角色扮演」，GimpSuits被時尚界賦予了太多新的意義。不管是「享樂主義」，還是出於反抗目的，GimpSuits這種緊身造型其實並沒有大家想的那麽可怕。而那些喜歡被緊身束縛的人也許只想以這種手段脫離「現實角色」，通過封閉才有信心展現真實的自我。
或許很多讀者在看完本文的時候重點都集中在文中的圖片中，這些圖片總有壹些我們似曾相識和了解的元素，那麽妳對這些元素背後的表達讀懂了多少?