論數碼攝影後期處理度的把握

論數碼攝影後期處理度的把握:

第壹步：對照片進行必要的裁剪，這壹步實際上是非常重要的。因為任何拍攝過程中會受到拍攝距離、拍攝角度和鏡頭焦距的限制而影響到您的構圖；同時任何照片的主體總需要陪體來作為襯托。

俗話說紅花需要綠葉的陪襯，就是這個道理，所以壹張好照片在構圖過程中必須十分註意陪體在畫面上烘托主體的實際效果。忽視陪體，您就是把主體拍得再漂亮，這張照片往往就是敗筆，這類現象真是舉不勝舉，這也不是您所左右得了的。我在上面說的100張照片能有5張比較好的就是這個道理，往往95%就敗在這個問題上。

後期裁剪主要包括兩個方面：壹是通過裁剪去掉那些多余的畫面，使照片的主體更為突出；二是裁剪可以分為常規尺寸的裁剪(比如5×3.5英寸、6×4英寸、7×5英寸、10×8英寸、12×8英寸、12×10英寸……)，也可以根據畫面需要和個人的喜好裁剪成非常規尺寸。

第二步：五步調整(亮度、對比度、色調、飽和度和清晰度)。五步調整可以逐壹進行，也可以任意進行，但並不是步步都得進行調整，應根據畫面的需要和變化來進行調整，直到滿意為止。但是在整個五步調整過程中您必須牢牢把握畫面層次感的變化，壹旦層次丟失必須立即返回到上壹步，這就是數碼攝影後期處理的基本原則。

因為在五步調整過程中的前四步，步步涉及到畫面層次感的變化，您必須步步為營！僅有清晰度對層次感的影響不太大，但是並非每張照片都必須進行清晰度的調整——即銳化，尤其本身對焦已經完好的照片根本就沒有必要去實施這壹步。特別是在對人像處理上就更沒有這個必要了(刻意的銳化只會增加畫面的噪點)。

總之，在數碼照片後期處理上您壹定要牢牢把握好它的層次感，只有在前期拍攝中真正做到了曝光恰到好處、白平衡控制到位、主體對焦精準，再加上外界光線條件對主陪體受光均衡的情況下才能拍出好照片來。

前期拍攝不到位，您想單靠後期處理的技法或許就是異想天開了。