央視中秋晚會上的5大藝術家，個個實力超群，狂甩流量明星幾條街
9月21日晚8時，讓人期待已久的央視中秋晚會終於拉開序幕。
本次晚會的開場曲是由鄭愷和張含韻演唱的《明月升》。整個舞美可謂是向觀眾們展現了“今夜元宵，滿庭芬芳;桂花豐年，四海同唱”的場景。
隨後井柏然和劉詩詩的“才子佳人”搭檔也非常養眼。
除了流量明星，在此次晚會中也有5位藝術家出場。 這5位 藝術家個個 都實力非凡，他們 背後的故事也非常精彩呢。
在這次節目中，薩頂頂老師攜手尚雯婕給觀眾們演唱了壹首《春江花月夜》，頂頂的唱功可謂是無人能質疑，壹開口就讓人震撼。
之前她在節目上唱的《左手指月》，讓評委們起了雞皮疙瘩，這次在中秋晚會上的表現也是可圈可點。
畢竟當初連韓紅都對她說：“ 妳的唱功嚇到了我，妳這種技術連我都不會，真的，我為妳驕傲。 ”
而作為創作型歌手，薩頂頂壹路走來並不容易。
她原名周鵬，出生於河南平頂山，外婆是蒙古族，他的父親是漢族。不過小時候她都是跟著外婆在蒙古族村落裏長大的，她們過的都是遊牧的生活，這在壹定程度上激發了她的天性，從小就愛唱歌。
後來到了高中，她考入軍藝學習通俗唱法， 所以她的專業性是毋庸置疑的。
2000年，17歲的周鵬，參加了第九屆CCTV青年歌手大獎賽，憑借壹首讓人震撼的《塔裏木河》獲得銀獎，讓觀眾們都認識到了這個特別的女孩。後來她就被音樂公司看上，從此走上了歌手之路。
但剛開始她出專輯的時候曲風都是向流行音樂靠近，沒有特色，所以並不火。
後來到了2005年，她改名為 “薩頂頂 ”，薩是她外祖母的姓，頂頂是她的小名，也開始以蒙古族的身份出現在大家面前。 這樣壹改，也改變了她的人生。
後來就各種節目找她上，並且她還走出了國門，在國外也引起了壹陣轟動，專輯《萬物生》在日本僅僅上架壹周就售空，還受到了格萊美音樂獎多名資深品位的肯定，邀請她赴美交流。 薩頂頂是真正的把中國的藝術帶到了世界。
同時央視還邀請她多次上春晚表演，這足以看出大眾對她的肯定。而面對這些突如其來的金錢名利，薩頂頂壹直保持著壹顆初心，對音樂壹直都非常純粹。
多年來很少有看到她拿 娛樂 新聞來博人眼球，也很少像那些流量小生們壹出名就拼命接綜藝、接代言，而是把大多數時間投入到自己的音樂創作中，所以每壹次的新作品都會給人帶來不壹樣的驚喜。
薩頂頂也說：“ 作為明星要認清自己，要嚴以律己扛起 社會 責任。 ”
這壹點她確實也在親身示範，這麽多年壹直專心做自己的事業，還壹直在做公益， 這樣的有實力又有責任感的女明星誰不愛呢？
李玉剛在古畫中唱了他這段時間大火的新歌《萬疆》，觀眾們都直呼“ 太絕了！ ”
這首歌在剛發布的時候,就獲得了33億的播放量，李玉剛意境悠遠的腔調非常吸引人，在這個快節奏的環境下，他的歌聲像是專門來洗滌人們的心靈的。李玉剛真的不愧被人稱為“ 青年藝術家 ”。
但是很多人都只是看到了李玉剛在臺前光鮮亮麗的壹面，而背後的心酸卻鮮少有人知。
李玉剛的人生，可以說都是壹直在和自己作鬥爭。 1978年，李玉剛出生在吉林省公主嶺的壹個清貧家庭，父母是山裏普通的農民，李玉剛上邊還有壹個哥哥和姐姐。
當時他們家窮得連母雞下蛋了都舍不得吃，都要拿到集市上去還錢。也只有李玉剛這個小兒子生日的時候，父親才允許拿個雞蛋慶祝壹下，甚至他的姐姐李紅在那時只吃過雞蛋皮。
那時爸爸規定三姐弟誰生病了就可以拿5毛錢去買罐頭吃。有壹次李玉剛為了吃罐頭，而裝病，然而那5毛錢卻在拿去買罐頭的路上掉了。
父母靠著幹農活把姐弟戀拉扯大，後來到了李玉剛19歲，父母漸漸老了，沒有能力再撫養他讀書。 那時懂事的李玉剛不想成為家裏的負擔，於是帶上了200元，給家裏留下壹張紙條，便闖 社會 去了。
那是李玉剛第壹次走出山裏，本來他還對外面有著頗多的憧憬，可是很快他的希望被澆滅，沒有學歷的他只能去去餐館打工、歌舞廳打雜，在這期間受盡了冷眼。
不過也是因為在歌舞廳這段日子，他發現了其實自己唱歌不錯，歌舞廳的老板也非常喜歡他的聲音，於是讓他登臺演唱，李玉剛因此接觸到了歌手這個職業。
後來他和發小們壹起做起了樂隊，就在生活剛剛有起色的時候，因為不知道要辦演出證，李玉剛的樂隊被迫解散。 為了不被罰款，他只得跪下求情，但他還是挨了壹頓打，別人直接用麻將砸他的頭。 那時候他絕望得要投河，還是壹群乞丐救了他，意誌頹廢的他還跟著乞丐流浪了壹個月。
有壹天他終於想通，覺得自己要重整旗鼓追求夢想。這壹次他去了西安，白天在音響店打工，晚上去歌舞廳演出。在壹次演出中，本來他是跟壹位女歌手合唱《為了誰》，但那位女歌手因故不來，他就使出了自己的“ 看家本領 ”，利用男女生轉換完美完成了演出，這壹唱贏得滿堂喝彩。
從此他打開了“新世界”，開啟了反串的表演形式，為了呈現出更好的舞臺效果，還嘗試男扮女裝。 後來在朋友的建議下，他學習戲腔，還苦練舞蹈，連演出服他都學著縫制。
3年的時間，他練就壹身百媚身段。後來被邀請去參加了星光大道，壹舉獲得季軍，從此壹舉成名。
他融合戲腔和流行唱法的《新貴妃醉酒》，壹下子傳遍了全國，壹時間引起了大眾爭相模仿。後來的《清明上河圖》、《如夢令》讓他成為了家喻戶曉的當家“男花旦”。
中國歌劇舞劇院還破格招錄李玉剛為該院獨唱演員，他還獲得了文化領域最高職稱“國家壹級演員”的稱號。
但是其實李玉剛在走紅的路上，也因為“男扮女裝”飽受爭議，不過這並不會給他帶來很大的刺激。
因為他說：“每個人都可以通過自己的努力去決定自己生活的樣子，我們常常會覺得別人過得好，我過得不好，但其實每個過得好的人都有自己的難處。世界真的是平衡的，所以我想說，如果妳覺得很難，堅持不了妳就放棄。但是妳放棄了，就不要抱怨說我為什麽沒有得到。因為人生就是這樣，要得到必須付出，要付出還得學會堅持。”
李玉剛就是這樣用自己的付出和堅持的成就了現在的自己，在成名之後壹直不驕不躁，成為人們心中真正的藝術家。
“雪花飄飄，北風蕭蕭，天地壹片蒼茫
壹剪梅寒 傲立雪中 只為伊人飄香”
費玉清用壹首《壹剪梅》紅遍了大江南北，很少人知道這首歌背後的締造者就是音樂教父—— 陳彼得 。
這次的中秋晚會，陳彼得和趙照出演了《鄉愁》。他們兩在時鐘旋轉舞臺上用吉他深情彈唱，可以說讓無數不能歸家過節的遊子濕了眼眶。
雖然容顏已經老去，但是陳老的精神頭還是特別好的。 談起他的人生經歷，也不得不讓人肅然起敬。
1943年8月12日，陳彼得出生在四川成都的壹個軍人家庭裏，3歲時他和父母離開家鄉移居臺灣。
小時候他最大的夢想就是成為壹名歌手，上學時同學們吃完盒飯後都去操場玩耍，而陳彼得卻在書包裏拿出歌本壹首接壹首的唱，因此別人還稱他為“ 盒飯歌手 ”。
後來陳彼得考入大學，雖然讀的是機械專業，卻依舊沒有放棄成為歌手的夢想，他把大部分時間都放在了研究西方流行音樂上。 後來大學畢業，母親希望他可以從事收入穩定的機械專業工作，他卻義無反顧地投身音樂，壹個人背著壹把吉他壹次次向別人推銷自己，但壹次次被拒之門外。
就當他身上只剩下200塊臺幣的時候，壹家夜總會給了他面試的機會，陳彼得用他專業的唱法“征服”了老板，因此他得到了展現自己的平臺。
不過他並不甘心只做壹名歌手。
他開始作詞作曲進行音樂創作，在創作過程中大膽融入了搖滾、迪斯科等音樂元素，深受人們喜愛。後來推出了個人專輯《也是情歌》，在1983年作出了響徹大江南北的《壹剪梅》。
他除了耕耘音樂事業外，還為待遇底下的男藝人爭取利益，是首個發起創造藝人公會的人，是當時當之無愧的“教父”級別人物。 但是就是因為這樣壹位純凈又善良的音樂人，因為家國情懷卻遭到了不公對待。
80年代後期，他為淩峰創作的《吾愛吾國》蘊含了滿滿的遊子離家的情懷，可是還沒發行就遭到當地的封禁，各方人物還打壓他，讓他壹度患上抑郁癥。 終於受不了的他憤然離開臺樂壇，放棄了那裏所有的名利，回到故鄉。
再次踏向家鄉的土地，他再也不是那個牙牙學語的小孩。 身背吉他的他，在家鄉的巷子裏，唱響《我和我的祖國》，壹字壹句都是他發自內心的訴說，滿含真情，感染肺腑。
他繼續追求著音樂夢，為中華古詩詞譜曲，還在北京成立了工作室“喜鵲棚”幫助很多年輕人實現夢想。竇唯、何勇、崔健、汪峰都曾接受過陳老的幫助。
陳彼得這樣的人，不止是歌手、創作人，更是當之無愧的藝術家。 雖然時代在不斷更叠，但是真正的大師永遠都不會被遺忘。
說起趙照，或許大家覺得陌生。但是說起他創作的歌，可能妳都會不自覺地唱出來。
“當妳老了
頭發白了
睡意沈昏”
此前正紅的《當妳老了》的原唱者，便是趙照。 趙照的人生，就像他的歌聲壹樣，充滿了故事。
趙照出生於山東聊城的壹個普通家庭，小學三年級的時候因為下象棋讓他對傳統文化有了興趣，每次下課的時候就讀起壹些傳統的文藝作品，這個也他以後的創作打下了鋪墊。
在趙照12歲那年，父親離開了他，他創作的《當妳老了》飽含著對父親的無限思念，可惜他再也沒機會看到父親老去的樣子。 父親的去世，也影響了他的音樂風格。
中學時期他便開始創作，後來還成立了自己的樂隊。
1998年他背著行囊來到後海唱歌，這個時候認識了趙雷，趙雷還拜他為師傅。在此期間，趙照創作了《姑娘，妳就嫁給我吧》，《燃燒》等歌曲。 但是當時入不敷出，所以他不得已還要在琴行幫人賣樂器，白天上班、晚上駐場，趙照就這樣過起了連軸轉的生活。
好不容易擁有的壹點休息時間，他就埋頭進入自己2、3平米的工作室裏作曲，像螞蟻啃骨頭壹樣去學那些樂理知識，他創作的每壹個音符都是自己壹個手指壹個手指摳出來的。 雖然苦但他覺得很快樂。
後來他認識了野孩子等壹眾好友，當時趙照並不像現在的壹些流行歌手或者偶像那樣，為了討好大眾可以不做自己。 他不奉迎、不媚俗、把自己最頻繁普通的生活經歷，寫進了音樂裏。
所以他的音樂總是能唱到人的心坎裏去，當年的壹首《鄉愁》不知唱哭了多少背井離鄉的人兒。
但後來“荒唐”的事情發生了。趙照得到了央視《夢想中國》的邀請，但是在參加節目前夕他卻得了肺炎導致失聲，這樣壹個大火的機會就這樣錯過。 後來徒弟趙雷火了，但師傅趙照卻沒火。
不過趙照把這些名和利看得很淡，生病期間壹直都堅持創作，他稱：“ 人在生病的時候，會思考得更多，寫了更多的東西，心理上的強大反而能醫治妳身體上的壹些孱弱，妳會更獨立，更堅信自己的力量。 ”
後來趙照也終於戰勝了病魔,事業也漸漸變得越來越好。
所以說，不忘初心的人，終究是會有個好結果的，如果妳沒等到，那就只是還沒來而已。
今天，著名的小提琴家呂思清登上了舞臺，和歐陽娜娜、涼山交響樂團演奏《覺醒年代》主題曲。
呂思清依舊是風采不減，歐陽娜娜在他身邊遜色了幾分，怪不得他被稱為“ 樂壇神童 ”。
呂思清出生於音樂世家，4歲開始就和爸爸、叔叔壹起學習小提琴。
其實壹開始爸爸並沒有想讓他學，那時候他手也不夠大，手臂也不夠長，但小小的呂思清看著哥哥學的時候，他就去拿筷子學著哥哥拉小提琴的樣子比劃，後來被老師發現天賦不錯，所以爸爸就給他學了。
到了8歲，呂思清被中央音樂學院錄取，師從王振山，成為學校中有史以來最小的學生。呂思清經過刻苦訓練之後，11歲就被世界著名的小提琴家耶胡迪?梅紐因看中，選拔到他創辦的天才音樂學校學習。 後來17歲就 奪得了舉世矚目的帕格尼尼國際小提琴大賽金獎，是第壹位奪得此獎的東方人。
但是呂思清的小提琴家之路，也不是壹帆風順的。
呂思清清楚地知道，自己壹切都要從零開始，後來在小提琴名家德羅西?迪蕾教授的幫助下，他找回了音樂的自信，經過不斷刻苦的訓練，也找到了用音樂表達自己的方式。
東西方文化的***同滋養，賦予了呂思清獨特的魅力和風格，他演奏的協奏曲《梁祝》，極具細膩和力量，並且還把東方的文化非常完美的融入到了西洋樂器中，因此他的版本被稱為至今最佳。
1999年秋，他還參與策劃了中國第壹世界名琴音樂會“中秋賞月——世界名家名琴名曲音樂會”，攜五把意大利名貴古琴來演出，這樣的東西方文化交流方式，讓人們大開眼界。
呂思清在成名之後，壹直都是在純粹的做音樂，沈浸在自己的作品中，甚至還因為演出而錯過父親的葬禮，這件事也成為了他的終生遺憾。
現在很多所謂的音樂家，在出名之後總是想著轉戰 娛樂 圈博眼球、賺錢，很少可以像呂思清這樣做壹位幹凈純粹的小提琴手了。 其實我們的樂壇，更多的是需要這樣的人才。
在這次中秋晚會上的這5位藝術家，給我們演繹了真正的藝術作品，我們可以很清楚的看到他們跟那些流量明星的區別，專業上更是狂甩那些流量明星幾條街。
他們每個都不忘初心，在自己的領域裏奉獻著自己的力量，個個能力超群，純粹又努力，這樣的人是不應會被人們忘記的。
在這裏,我也來祝大家中秋快樂,闔家團圓！