配色插畫-求插畫配色技巧和油畫和水彩畫的技法,數碼繪模仿油畫或水彩的亦可
有人喜歡看電視劇,有人喜歡看綜藝節目,而我不僅如此,還喜歡看畫。壹副好的作品會讓妳看到畫者構建的世界,通過這幅畫妳產生了關於世界不同的想象,原來還有很多美是妳沒有發現的,這就是插畫帶給我們的美好,這也是我非常熱愛繪畫的原因。作為壹名非專業人士,憑借近來的看畫經驗,對幾類插畫進行了壹個小小的總結。就像是學習筆記壹般,希望在這些優秀的插畫中,我們能學到壹些東西。
*扁平風格:
畫中的元素看上去都扁扁的,由簡單的形狀、線條構成,但是色彩非常豐富、協調。
人物的衣服布質感很強,有點像布貼畫的感覺。各種元素由簡單的幾何形體構成,加上壹些小線條輔以點綴,光線的表達使簡單的幾何形體呈現較為逼真的場景。
線條的勾勒選擇有顆粒感的鉛筆線條,使得畫面充滿了童趣。
*巖彩風格:
巖彩畫廣義地講是泛指壹切以礦物色為主要用色的藝術作品。在我看來,巖彩風格的作品非常有質感,傳統的巖彩風格作品多數在紙上貼金箔或者銀箔等材質,以期達到不壹樣的繪畫效果。
下圖作品應為電腦畫圖的作品,但是也達到了巖彩的風格,據觀察巖彩風格的作品多有金色、黑色、紅色、寶藍等主色調,非常有敦煌壁畫的感覺。
*半寫實風格:
人物比較立體接近寫實,服裝質感強,下圖是臺灣才女插畫師德珍(已故)的作品,本人特別喜歡德珍系列插畫,人物的眼神是有情緒的,服飾華麗繁復。背景又有巖畫的質感。
下圖為中國首位獲得“國際漫畫大賽”中獲得金獎的畫師張小白的作品。成功的插畫師作品具有鮮明的個人特色,正如這幅作品,張小白插畫有壹定的工筆畫的感覺,但是又有CG畫的那種立體感,她的用色偏向大紅色,畫中的人物通常呈現高傲、冷漠的態度。記得大學時候特愛看的雜誌《怖客》的封面就是張小白畫的,都是這種風格。
*清透風格:
下圖是我非常喜歡的插畫師“胖蛇”的作品,她的博客叫“胖蛇的仙女地”,應了那句標題,她的作品清透、充滿光感,呈現了美好而又神秘的童話世界,元素多有小女孩、小仙子、小動物,真正應了那句仙女地。
她的畫有壹種細膩的、毛絨絨的質感,也許是仰賴於細小而又朦朧的線條吧,配色多數以淺褐色、淺綠色、淺黃色為主,如果喜歡她的作品去網上搜索“胖蛇的仙女地”就能看到同類其他作品。
下圖與胖蛇的風格類似的地方,整體畫面都是呈現壹種清透、溫暖的感覺。這幅作品是水彩畫,不像上壹幅有很多細小的線條(初步猜測應該是彩色鉛筆畫的)。水彩畫的特點就顏料的流動性更容易形成豐富的色彩。
壹副好的作品色彩必然是豐富又統壹的,比如這幅畫並沒有畫出光線的痕跡,卻讓妳感覺是這是在非常明亮的屋子裏。這就是色彩運用的成功之處。
還有很多精彩的插畫,不勝枚舉。
希望我們通過多看、多畫、多思考,提高自己的繪畫水平,早日創作屬於自己的作品。
跟著現代藝術家學撞色插畫配色包括了強烈色配合或補色配合。強烈色的意思就是兩個相隔較遠的顏色搭配;而補色的意思是兩個色環上相對的顏色配合。
在實際的使用中,撞色圖案可能不止壹組顏色出現,也會有其他顏色配合,也是今天我們要講的搭配好的重點。
Camillewalala其實是壹位非常出名的在倫敦的法國藝術家,同時還是壹位優秀的室內色彩設計師,今年還參加了IDS的室內設計展。她非常善於結合紅綠、藍黃、黑白等對比強烈的顏色,用於平面、室內和建築設計。如果仔細觀察,我們吸取的顏色並使用,就可以做出很漂亮的撞色搭配了。
INS上非常火的壹個網站平臺,
叫做BALLPITMAG,
他們收錄了很多藝術家的插畫作品,
風格以撞色為主,
每個人都有不壹樣的風格和色彩使用習慣,
我們也可以更多的學習到撞色的搭配了。
求插畫配色技巧和油畫和水彩畫的技法,數碼繪模仿油畫或水彩的亦可想學插畫其實對繪畫基礎要求不高!
現在壹般流行用繪圖數位板在電腦上繪畫!photoshop、PT、都是比較好的電腦插畫繪畫軟件(在電腦上繪畫比較節約,我個人意見)繪圖數為板壹般價格在1000以內.
其實,我覺得插畫有三個階段:1.是寫實(遊戲人物,動漫)單純的繪畫。
2.寫意(例如幾米壹樣,觀察生活,看了可以給人***鳴的插畫)
3.第三是前兩者的中和(既寫實,又可給人***鳴的插畫藝術)
根據妳的情況可以先學著畫想幾米壹樣風格的插畫,後在畫壹些寫實的!
希望我的淺見可以給妳幫助!答案補充1.自創:或許妳對生活關註不夠,多看看壹些哲學的書籍,換壹種角度和思維模式看待身邊的事物,把妳的插畫提升到壹種精神高度,建議看看壹些現代(油畫)抽象繪畫大師是如何利用繪畫語言表現精神意義。(達利~畢加索我的最愛)
2.線條不流暢:線條的問題主要是練習,這是長期練習的可以解決的問題,切莫著急。(學畫都有這樣的過程)
3.配色:就是臨近色和補色的問題,妳做壹個色相環練習或許就明白八九成了——簡單舉例紅色+藍色=紫色,那就得出紫色是紅色和藍色的臨近色,而色彩中的三原色是紅黃藍,紅+藍=紫那黃色和紫色就是互補色,其實這些都是物理光學原理,了解這些是為了更好的把握色彩關系,從而使妳配色更加合理!還是多看多感受,看古典繪畫大師的用色和色彩在畫面中的比例關系,應該對妳畫插畫會有很大的幫助。(畢竟繪畫是代代傳承的插畫也是繪畫的發展)
油畫技巧:油畫和水粉在畫法上相近如果妳有水粉基礎應該很快就能上手的,只是油畫當然不象水粉幹的這麽快所以在覆蓋的時候要采用點小技巧:可以幹了以後畫(不是要全幹,只要不影響顏色覆蓋即可了)也就是壹層壹層畫,先打底,打底時用快幹油,然後快幹油的用量要層層遞減,如果在堆顏色的時候發現需要修改則要用刮刀刮去.我個人覺得水粉能畫到什麽程度油畫就能畫到什麽程度了～!水彩畫技巧:水彩畫講究清秀。
畫時要壹次成型,幹凈利索。顏色要畫的薄壹些。灑脫能表現人的性情,
清秀能表現人的品味,與畫功
調色板,畫筆,畫筆我個人感覺筆的毛偏硬壹點使用順手壹點,例如狼嚎,最好不要買較硬尼龍的。