郭德綱版《窩頭會館》引起爭議，有人認為德雲社版本是相聲話劇，如何看？
《窩頭會館》的風格有點兒像《茶館》，故事發生在解放前北京城壹處小院兒裏，故事的主角是幾位小院裏的北京人，圍繞的主題就是壹個字“錢”，該劇被譽為北京味兒十足的經典話劇。龍馬社版話劇《窩頭會館》的導演是張國立，更引人註意的是該劇的領銜主演：郭德綱、於謙、於明加和孔維。
此外，《窩頭會館》的主演陣容也比較吸睛，幾乎全是清壹色的德雲社人馬，包括但不限於侯震、欒雲平、曹鶴陽、張九齡、楊九郎、王九龍和楊鶴通。就在郭德綱和德雲社都有些風雨飄搖的時候，壹部《窩頭會館》不論是對郭德綱和德雲社還是其觀眾都不亞於壹針強心劑。
不過大部分觀眾還是很看好郭德綱和德雲社的，對《窩頭會館》給予了高度評價，認為德雲社的演員除了相聲說得好以外，同樣也能夠演好話劇，演技真是沒得說。就在網友們紛紛表達自己的看法時，文化學者馬未都站出來力挺郭德綱了。馬未都表示，德雲社的演員為了演好話劇加班加點排練，實在令人感動。“話劇要求嚴謹，相聲主張松弛，習慣了松弛的人要嚴謹，難度可想而知。”
馬未都直言郭德綱不缺錢，之所以在自己不熟悉的領域冒著被鍵盤俠批評的風險，也要辛苦耕作大膽嘗試，就是因為兩個字——熱愛。而對於於謙來說，就是壹個字——玩。最後馬未都表示：“願郭德綱不負熱愛，祝於謙玩得開心”。
說人藝的演員都是科班畢業，都是大學生，能夠更好地理解人物的性格。真是欲加其罪，何患無辭啊。藝術這回事，有時候真的和學歷關系不大。這就是為什麽有那麽壹句話：“藝術來源於生活，又高於生活”。德雲社確實有些人的學歷不高，但是並不代表人家不能演好話劇。據悉，此番郭德綱、於謙版本的《窩頭會館》是由德雲社和龍馬社聯合打造，張國立執導。
張國立自然不必多說，而龍馬社的發起人之壹，就是《窩頭會館》的作者劉恒。專業的人幹專業的事，之所以有吃不到葡萄說葡萄酸的心理，只是用老眼光看待德雲社，看待郭德綱，壹位郭德綱就是個說相聲的。是騾子是馬拉出來溜溜，不看演出，不拿作品細節說事，上來就給人家貼標簽，這樣的做法實在是有失公允。
另壹位領銜主演於謙雖然是正兒八經的相聲演員，但於老師人家在影視劇和話劇方面的表演經驗很豐富，還在北京電影學院進修過，更是拿過澳門電影節最佳男主角的主兒，妳當然也可以相信於謙。
但是，郭德綱近十年來的表演“郭氏風格”太重，導致他不管演什麽角色還是當主持人，都有壹種千篇壹律的感覺，他來領銜壹部自己並不擅長的話劇，自然會讓人給他打個問號，誰讓他是排在最前面的演員呢。
眾所周知，郭德綱在相聲上小有成就。如果他真是為了錢，隨便開幾個相聲專場就可以，根本不用那麽麻煩，去搞德雲社不熟悉的話劇。浪費那麽多時間和精力不說，最後還有可能費力不討好，這又是何必呢。所以說郭德綱研究話劇，真的是出於熱愛。
其實不只是話劇，在京劇、鼓曲等方面，郭德綱為了將它們發揚光大，都奉獻出了自己的力量。可以說在傳統文化的繼承和發揚方面，郭德綱做得還不錯。至於話劇《窩頭會館》，再想看到原來人藝版的表演估計很難，而其他專業的話劇演員也很少表演，那麽別人就不能演出這個作品了？其實讓大家看不到優秀的作品才是最大的損失。
《窩頭會館》這部劇的編劇和導演在業界處於領先地位，這本身就是近年來最受歡迎的經典劇。《窩頭會館》，郭德綱和徒弟們勵精圖治，把創作填滿了，顯然是把作業做足了。這單從郭德綱戲劇的形式就可以看出壹二。 海報中，劇方根據郭德綱飾演的人物，對他的臉部和手部進行了復雜的翻模工作，戴上淩亂的假發和滿是補丁的粗布麻衣，讓他有壹個滄桑、土崩瓦解的貧苦農工形象。
郭先生將在《窩頭會館》出演成熟的北京。 海報壹改變過去詼諧的形象，為了生活而握緊拳頭，用復雜的眼神揭示貧困。而《窩頭會館》故事發生的時間和地點是解放前北京市的壹個小院，主角是小院裏的北京人，中心主題是字“錢”，劇情和風格與古裝劇《茶館》相似。