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油畫修復的修復工作室

修復工作室的面積可在100至150平方米左右,需有良好的光線。基本設施包括空調、抽風設備、水源和下水道、專用電路和30安培以上的電表。工作室家具包括工作臺若幹、符合當地和本單位防火條例用於存放化工產品的金屬櫃、油畫和紙卷的存放架等。辦公用品包括電腦和電腦工作臺、打印機 、檔案櫃等。其它還有壹般美術用品、照相器材、試驗室用具以及勞動保護用品。部分專門設備,工具和材料,如國內目前未有生產,則需要進口。其中最為關鍵的設備是熱真空工作臺。根據本人對國際國內有關設備價格的了解,在國內建立壹個中等規模的,符合現代博物館標準的油畫修復工作室,包括人員的初期培訓,需經費約50萬人民幣左右。專職修復人員2名。“舊畫舊修”與舊畫“翻新” 隨著歲月的推移,很多油畫的顏色逐漸發黃變暗,嚴重的整個畫面變成深赭色或黑色。造成油畫顏色發黃、變暗的原因主要有兩個:壹是原有光油因老化而產生龜裂、發黃和變得不透明;二是塵汙的堆積,包括煤灰、尼古丁和昆蟲排泄物的汙染。塵汙和老化的光油覆蓋在畫的表面,如同壹層面紗,使人們難以辨別畫本來的顏色。它改變了色調和色彩對比,同時減弱了筆觸、細節和整個畫面的清晰度,形成陳舊的外觀和舊油畫所常有的“醬油色調”。需要特別指出的是,這種情況是由表面的覆蓋物造成,並非因為油畫顏料本身色彩的改變,更不是藝術家的有意創造。油畫表面變暗發黃的過程需要時間,其程度隨著時間的推移而越加明顯,不會靜止不變。各個階段的視覺效果非畫家本人所能控制和預測。

油畫的清洗,是將其表面的塵汙或老化的光油去除,從而使原色彩重見天日,恢復其本來的面目,並不是添加新的色彩。“翻新”並非是壹個確切的油畫修復術語,它應該被“清洗”所代替。清洗也只是修復的壹個程序。在很多情況下,經過清洗的油畫在色彩上與未清洗時有巨大的差別,令外行人不得不懷疑它們是否是同壹張畫。不過這種懷疑在油畫修復普及的國家已不多見。

在從未見過原作真面目的情況下,有些人主張保留舊油畫的陳舊外觀,因為它屬於歷史賦予的痕跡。他們認為清洗後的油畫有時看上去太新,從而失去了其應有的價值。在國內持這種看法的人較多,其中不乏壹些美術界和博物館界的人士,但持該觀點的油畫家卻很少。這種審美觀的局限性,在於它過於偏重壹般油畫作品的外觀,忽視具體作品的具體表現。這意味著以觀賞者的意願,代替創作者的意願。陳舊的外觀能夠給人壹種年代久遠的歷史感,但卻阻礙了觀賞者從視覺上去感受作者在當時的創作意圖和藝術風格。以歐洲印象派畫家的作品為例,假若沒有適當的維護和清洗,幾十年或幾百年以後,它們也將被壹層“醬油色調”蒙罩。也許到那時,仍然會有人滿足於欣賞它們的陳舊,但它們卻只能從書本上去了解印象派的色彩,而無法真正從視覺上去認識和感受。他們從來也沒有見過這些作品的本來面目,因而不可能完整和正確地了解這段歷史。同樣的道理,我們對壹些中國早期油畫大師的藝術了解也很有限,因為在壹段很長的時間裏,它們中的許多作品因老化和損壞而逐漸失去了原貌。現代人對它們的認識,是基於它們目前的狀況和外觀,於其本來的面目有相當的距離。久而久之,壹旦作品的原貌得到恢復,人們就必須對早期油畫大師的作品進行重新評價,對他們的藝術進行重新認識,需要運用除了“陳舊”以外的其它尺度。對此有些人感到不習慣,因為他們再也不能單以陳舊為尺度來衡量其價值。

從根本上說,修復油畫的目的,是要將壹幅油畫以其本來的面貌保存下來,使後人有直接觀賞的機會。這與保護其它古董文物是有區別的。油畫作為壹種視覺藝術,有其特殊的藝術語言和感染力。這種感染力是通過視覺來傳達的。保存和恢復作品在完成時的視覺效果,是出於對藝術的尊重,對具體畫家具體作品的尊重,也是對歷史的尊重。

在修復過程中,某些歷史痕跡可以得到保留,前提是它們不再是造成進壹步損壞的原因,同時原作的基本面貌不會受其影響。畫面表面的塵汙必須去掉,因為它們會進壹步汙染和侵蝕油畫的光油層和顏料層。去除或保留原有光油要依情形而定,如是否仍有相當的透明度,有無受潮和泛白的現象,有無龜裂和剝落,變色的程度,可溶性以及操作上的安全等等。保留原有光油的好處在於避免過度的清洗而造成顏料的損失。有時候塵汙和光油在實際上難以分離,或者光油在塵汙之上,或者兩者交替覆蓋。遇到這種情況,徹底的清洗是唯壹可行的辦法。局部和有選擇的清洗少有成功的例子,它往往造成畫中色彩相互關系的改變,同時殘留的光油將進壹步地變質變色,破壞畫面視覺上原有的整體感。修復者在清洗之前必須進行細心的測試和分析。補色的範圍要嚴加控制,避免覆蓋未損失的部分。在多數情況下,無需對龜裂進行填補。對於支撐物,應先考慮整修或加固,在不得已的情況下再做更換。整個修復工作以必要為原則,盡量維持作品原來的構造形式。這方面我們與“舊畫舊修”之說有***同之處。但對於那些過於陳舊的油畫,再現作品的原貌和保留歷史的痕跡往往無法兼顧。修復者應以尊重藝術家的原意為原則,在處理具體油畫作品時,與收藏者和藝術史學者作好溝通。

隨著油畫修復和油畫維護知識的普及和發展,很多預防和修復工作將可以在問題還未出現或損失還不嚴重時就得以進行,這是將壹幅油畫以最完整形式保存下來的最理想途徑。