人像攝影作品名字欣賞
頂級攝影大師人像作品來自俄羅斯的攝影師 svetlana belyaeva 用他華麗霸氣的人像告訴了 我們什麽叫做世界頂尖水平的人像攝影師。belyaeva 是捕捉運動狀 態的專家，華麗的大裙擺在空中定格配上流線型的人體曲線，加上 周圍環境的完美襯托。像這樣頂尖的人像攝影師除了在技巧上十分 出色外，模特，服裝，外景的搭配也是十分的有講究，華服固然能 增加作品的檔次，卻也可能因為過於華麗而搶了作品情緒的風頭， 可見想要成為壹個頂尖的攝影師不單單要加強自身拍攝技巧，構圖 以及後期的水準，還需要在服裝搭配，模特妝容上有所了解。（作 者：svetlana belyaeva2016-02-15）篇二：頂級攝影大師人像作品喬麥克納利(joe mcnally)曾為多家雜誌和廣告公司拍攝。他的客 戶包括美國暢銷雜誌《體育畫報》、espn 雜誌、美國《國家地理》、 《生活》、《時代周刊》、《財富》雜誌、《紐約時報》、《商業 周刊》、《滾石》雜誌，以及壹些知名公司和機構，包括紐約證券 交易所、美國 target 連鎖超市、索尼、通用電氣和金融危機中倒閉 的雷曼兄弟。
喬麥克納利還獲得過阿爾弗雷德艾森士塔特（alfred eisenstaedt）最佳雜誌圖片獎，同時也獲得過美國年度新聞攝影獎 （picture of the year）、荷賽基金（wpp foundation），以及紐 約美術指導俱樂部（the art directors?club）、圖片行業地區新聞 （photo district news， pdn）、《美國攝影雜誌》、《傳播藝術 設計雜誌》、《應用藝術雜誌》和《圖表設計雜誌》等眾多權威雜 誌和機構的多項榮譽。
喬麥克納利被《美國攝影雜誌》評價為 ?也許是當今最多才多藝 的攝影記者?，同時也位列?百名對攝影最具影響力的人物?之壹。
1999 年 1 月，柯達公司和《美國攝影地區新聞》雜誌將喬列入他們 的?在線傳奇人物?（legends online）之列。2001 年，尼康公司也 授予喬相似的榮譽，他們將喬的名字列入其在線頂級攝影師名錄， 並特別註明為?鏡頭背後的傳奇?。
?我壹直拿光線當作壹種語言。我覺得光線擁有人們通常只會賦予給 語言（無論手寫還是口頭表達）的特點和特質。光線有色彩、色調、 範圍、感情、變化和音色，它可以讓畫面銳化或者柔和，可以改變 畫面的意義。用光線書寫！作為壹名攝影師，知道如何?用光線書寫?非常重要。
但是，為什麽我們會有那麽多人卻像?文盲?壹樣？或者說，有時候 像?文盲?壹樣，不懂得如何用?光線書寫?。?篇三：頂級攝影大師人像作品
人像攝影作品名字欣賞_人像攝影的四個藝術境界人像攝影的四個藝術境界人像攝影是攝影中最重要的領域之壹， 也是最能體現攝影師藝術 境界的攝影領域之壹。以筆者拙見，人像攝影的藝術境界從低到高， 可以概括為賞心悅目、惟妙惟肖、張揚個性、詮釋生命四個層次。
壹、賞心悅目 賞心悅目是壹般大眾也包括壹般攝影師對人像攝影作品的基本 要求。無論是商業人像、家庭留念照、新聞人像乃至任何壹個攝影領 域中涉及的人像， 無論是被攝者、 攝影者和觀看者， 只要無特殊目的， 無不希望看到賞心悅目的人像，而使觀眾、聽眾的身心得到愉悅是任 何藝術形式最重要的目標之壹。
賞心悅目首先成為商業攝影師和顧客***同追求的目標。
而現代攝 影的發展從技術上以較輕易地解決了很多前輩攝影家很難或無法解 決的問題，因而使實現賞心悅目這壹境界變得相對輕松壹些，對於商 業攝影來說。這壹境界的人像攝影作品，除了對攝影師本身的素質提 出要求之外，還依賴於壹些客觀因素，如：優秀的化裝師、美麗的服 飾、 精致的道具， 高檔的攝影器材、 高級的燈光、 設備先進的攝影棚， 高級的照片後期加工系統、精美的裝裱和精心的編輯策劃等等。
對於這壹境界的人像攝影來說， 非攝影本體語言過多的介入和攝 影本體語言的淡化是最大的缺陷。所謂攝影本體語言就是攝影技術、 藝術的獨特表現手段，包括膠片的運用、曝光的控制、攝影用光和構 圖的經營等等。
而非攝影本體語言主要是指原本對攝影起輔助作用的非攝影表現手段，如化裝、服飾、道具等等。
在這些人像攝影中，攝影本體語言壹般較為淡化，而在所剩無幾 的攝影本體語言中，絕大多數已成為壹種固定的模式和套路，甚至還 會有所扭曲。比如在用光上說，為了迎合大眾口味，更多地采用了正 面光和柔光；在曝光上說，為了使膚色顯得更白，經常采用曝光過度 的方法。
但所有這些都是為了顧客，這是無可厚非的。賞心悅目就是使顧 客和普通大眾的身心得到愉悅，所以，這種人像攝影本身就是攝影藝 術的重要組成部分， 也正是這種賞心悅目的攝影作品把萬千大眾吸引 到影樓裏， 而這成為中國攝影藝術尤其是業余攝影藝術發展的重要經 濟支柱。
既然攝影作品具有吸引大眾的能力， 就說明攝影作品具有引導大 眾的審美傾向的能力。
這種以賞心悅目為代表的商業人像攝影流行十 年以來，大眾的審美傾向已經在悄悄地發生改變。
而且，近年來，隨著壹批極富藝術表現力的青年攝影師對商業攝 影的突出貢獻，使的目前的人像攝影正呈現蓬勃發展的態勢。
二、惟妙惟肖 攝影術的出現使得人像再現的?相象?問題變的輕而易舉，當代 人像攝影的發展又似乎脫離了這壹發展方向， 尤其是流行的當代商業 人像越來越不象本人，而離惟妙惟肖的距離也顯得更為遙遠。這裏的 惟妙惟肖當然不僅僅是簡單的?相象? ，而是在賞心悅目基礎上的神 形兼似。這壹境界的人像攝影作品，壹般具有以下主要特征： 1：攝影本體語言和非攝影本體語言的正確運用 攝影本體語言的運用不以是否賞心悅目為唯壹依據， 而以能否表 現人物的神態特征為主要依據，用光自然考究，曝光準確，體現正常 膚色及質感。化裝道具不過分張揚和嘩眾取寵。化裝的目的不時掩蓋 什麽，而是要進行襯托，道具只是修飾而不是表現什麽。
2：精妙的神態捕捉和眼神塑造 神態的捕捉是攝影師永恒的主體， 也是壹幅人像攝影作品能否做 到惟妙惟肖的關鍵。
，在柔美型的當代人像攝影中，應該說在這壹點 上做得是很不錯的。
在在眼神的塑造上就有所欠缺了。
這主要是由於攝影用光的平淡 造成的。正面的柔光所營造的高調是很難突出眼神的。所以通過光線 的運用來表現人物的眼神是這壹境界的人像作品的關鍵。
三、個性飛揚 人像攝影中個性的張揚可以分為兩個方面， 壹是張揚被攝人物的 個性，二是張揚攝影者的個性。
從被攝影者的角度出發，拍攝人像的目的無非是留念、欣賞及展 現自己的個性魅力。從這壹點上說，攝影師就是要幫助被攝者展現自 己的個性魅力。而從攝影者的角度出發，他作為壹個藝術作品的創作 者， 要通過攝影手段、 借助於模特的表現能力來表現自己的攝影創意， 來體現自己的攝影風格乃至通過攝影語言來訴說自己對生活的確理 解。這壹境界的人像攝影作品通常具有以下特征： 1：獨特的攝影本體語言 從攝影語言的運用上說， 第壹境界人像攝影作品的攝影語言運用 壹般流於平淡，第二境界人像攝影作品的攝影語言運用趨於自然，第 三境界攝影作品的攝影語言運用重在卓然不群。
用光是攝影最獨特的本體語言。
如謝墨拍攝的《對影雙姝》 ，巧妙地利用陰影，營造了奇妙的錯 覺，令人過目難忘 。又如朱恩光的《聖徒》 ，柯林?托馬斯的《壹線 光明》 ，薩博?亞歷薩頓的《純》等等。攝影本體語言妙處體現得淋 漓盡致。
2：獨特的而簡練的戲劇性情節 如阿德萊爾?穆薩威拍攝的《生命中的陰影》 ，畫面中的男女主 人公在攝影者苦心經營的光影效果中訴說著壹段耐人尋味的故事。
它 不是壹部電視劇，但卻似乎比壹部電視劇要說的更多。當然，這幅作 品在用光和構圖上也都有獨到之處。
3：展現對人和自然關系的獨特理解 純粹的人像攝影也許是不包括自然的， 但在這個特殊的環境危機 時代，不少攝影者把鏡頭對準了自然，對準了人和自然的關系。或是 熱情的謳歌，或是尖銳的批評。
不管是卡爾?考雷的《人與太陽》還是易水生的《人與太陽》 ， 都表達了人與自然融合的渴望。
4：強烈的視覺沖擊無論是匠心獨具的光影、 別出心裁的構圖還是創新大膽的鏡頭運 用，其目的都是產生強烈的視覺效果。
張揚被攝人物的個性就是使拍攝出來的人像攝影作品要與眾不 同而富於戲劇性的。
而攝影者個性的張揚要通過自己個性化的攝影本 體語言來展現自己對攝影的理解、對被攝人物的理解、對人像攝影的 理解，甚至對生活的理解，所以從某種意義上說攝影作品就是攝影者 無聲的自白。
四、詮釋生命 偉大的人像攝影作品之所以偉大，是因為他刻畫了人物的靈魂， 是因為它謳歌了生命的偉大，是因為它記錄了壹個時代的精神風貌， 是因為它記錄了人類社會的大悲大喜。
從人的個體來看， 偉大的人像攝影作品深刻地記錄了人物的內心 世界，或是悲傷或是喜悅，或是思索或是吶喊。也正是因為它呈現了 人物的內心世界，所以這樣的攝影作品才給人以心靈的震撼。同時它 謳歌了生命的可貴與偉大，面對這樣的作品，每壹個觀眾都將為擁有 生命而自豪。
從人類社會的總體來看， 偉大的人像攝影作品記錄了壹個時代人 們的精神風貌，它記錄了人類社會的大悲大喜。偉大的人像攝影作品 的意義已經完全超出了普通肖像的意義。它是社會的象征，是時代的 象征，是歷史的象征，從這壹意義上說，人像攝影的意義遠不止被攝 者的留念和攝影者的個性張揚。
偉大的人像攝影通常具備以下特征。1：強烈的情感沖擊 2：反映了生命存在的價值、謳歌了生命的偉大 3：反映了人類社會的大喜大悲 4：反映了被攝人物特殊的人格魅力 5：攝影本體語言的淡化 比如解海龍的希望工程系列照片中的《大眼睛的小姑娘》 ，由於 它拍攝出了失學兒童渴望的目光、承載了無數失學兒童的希冀，所以 她震撼了無數國人的心靈， 同時也使這幅看似普通的人像攝影作品具 有了非同尋常的意義。
如倍受布勒松推崇的匈牙利攝影家馬丁?芒卡西拍攝的《三個黑 人小孩奔向大會》的照片，雖然連三個主人公的臉都沒有看到，但卻 使所有觀察者體會到生命的可貴和偉大。
這幅攝影作品中所表現出來 的人類社會積極向上的精神風貌可能會令觀察者終生難忘。
又如哈爾斯曼拍攝的邱吉爾，冷峻的面龐、犀利的目光無不顯示 了這位鐵腕政治家的心靈世界，也是那壹難忘時代的精神象征。而他 拍攝的愛因斯坦者幾乎成了科學的代表符號。
據說在拍攝這張照片時 愛因斯坦者正陷入對在廣島爆炸的***的沈思，可以看到，在愛因 斯坦睿智的目光中，有沈重的悲哀，而這也是這張照片最打動人的地 方。當然，這兩幅攝影作品的成功與被攝人物的特殊人格魅力不無關 系。而這些偉大的攝影作品似乎有壹***同的特征，即攝影本體語言又 趨於平淡。
以上對人像攝影作品藝術境界的分析並不是對人像攝影作品的簡單的高下評判，具體的壹幅攝影作品也很難明確的劃入哪壹境界。
但任何壹種境界的人像攝影作品都可能可以達到使觀察者得到藝術 享受的目的，只是體會不同而已。
人像攝影作品名字欣賞_攝影作品賞析攝影作品賞析曝光 該作品主體人物的亮部曝光比較適中，同時兼顧了暗部的曝光，顯得人物整體曝光比較和諧，人物高光部分雖然損失了部分細節，但 是成功刻畫了人物輪廓，成為點睛之筆，背景曝光過度，主體有點被 淹沒在背景中，得不到突出，背景沒有虛化，讓白雲和小樹太亮麗， 看起來有點別扭，因為人物之外的景物占用了大量的篇幅，但是照片 的整體曝光顯得還算適中， 抓拍時間恰好，女孩凝固的面部表情及 動作及時捕捉，背景的留白也還算不錯，給觀者壹個強烈的層次感。同時靜態美的表達比較含蓄，但是照片裏的靜態中透出了動態 美，動與靜的結合，讓圖片變得更有內涵，使層次變得更加的突出。
如果能用測光或長焦拍攝可能效果更好，在戶外的光線比較強烈，應 當適當的選擇聚焦，從而營造出有質感的照片，增強視覺的沖擊力。
拍攝者的角度選擇上應該調整壹下，這張照片的角度讓主體更突出， 但是這樣顯得畫面不均勻，使人物有點單調，如果選擇從下往上拍攝， 可以讓立體感更足，給觀者另壹種意境，單從曝光這方面來看，這張 照片還是不錯的。攝影語言使用了較高的快門快速成功凝固了人物的動作，白雲與女孩的頭 發是個動感的趨勢，如果能夠調整焦距讓女孩在照片中的比例適中， 位置靠後，這樣會使背景虛化的明顯，可以完整的展現女孩的肢體， 使畫面顯得更加的飽滿，讓觀眾覺得的照片的比例更加的協調。該作品是壹幅很有韻味的照片，畫面上，是壹個站在草坪上漂亮 的女孩子，他的雙眸緊閉，張開雙手仿佛在擁抱大自然，她在白雲的 映寸下的那副如癡如醉的表情給人壹種神秘感。作品的獨特之處，就 是她緊閉雙眸，與身後的白雲形成壹種錯覺，就好像她在感受白雲的 輕撫，那逼真的效果讓人感覺渾然天成，這就是它強烈的藝術渲染力。
作品的構思很奇妙，在畫面上，她的表情清晰可見，頭發在微風中飄 散著，與身後的白雲相互映寸，這樣使畫面的整體感很強。圖片中女 孩表情讓人琢磨不透，不同的人有不同的感觸，給人壹種強烈的好奇感，給觀者壹種舒適安逸的情懷，照片的主體選擇的比較好，可以刻 畫出女孩陶醉在自然的心境，總之呈現出壹幅唯美的畫面，讓人癡迷， 渴望分享女孩的歡快。其中比較出彩的壹點就是創意不錯，利用壹種 攝影錯覺，形成空間的視覺效果，讓人感覺到畫面壹體化，沒有壹點 多余，恰到好處。這樣美麗的自然風景，給人壹種草原生活的感覺， 給人壹種安逸的憧憬。構圖作品的影調是低調。畫面上的深色調主要體現在不遠處的幾棵小 樹上，使畫面主題顯得更加的突出。藍天與白雲的映襯，是該作品的 壹個閃光點，這是背景的亮度在色調中沒有搶走人物的光環。當然這 幅作品有點瑕疵就是女孩純白的衣服顯得有點喧賓奪主，讓光線集中 在衣服上多了點。這幅照片上的光線偏亮。拍攝者運用了主光來表現 被攝體，使畫面中的人物得以突顯，並且不缺乏空間透視感，這實屬 難得。其實拍者可以把草坪給刪減點，留白有點多，感覺不是太協調， 如果地面少點，人物就像在樹的前面，可以是意境更加的完美。這幅 照片的人物表情與肢體動作是特寫。想要把壹個人的表情展現的淋漓 盡致，運用特寫鏡頭最合適，女孩的動作也給觀者增添了想象空間， 作者做到了?以形寫神，神形兼備?，作者之情和觀眾之情相互密切 配合，達到內在真實和外在真實的統壹。攝影以現實生活和景物作為 表現對象，只有對事物進行細致的觀察和深切的感受，從司空見慣的 東西發現不平常的美，才能激起人們的感情，陶冶人們的情操，啟迪人們對生活的認識，才有審美價值。這幅作品正是把人類隱藏的感情 通過拍攝表現在觀眾面前，與觀眾產生直接的交流。總體來說，該作品的構思，創意，手段值得學習，值得鑒賞。