電影彈幕場的概念簡述
彈幕，這種起源於日本，流行於二次元世界的宅文化衍生物原本是較為小眾的玩意兒。在社交方式因為互聯網的影響而變得越來越多元的當下，想要得到壹種“誌同道合”的認同感，“抱團取樂”的參與感以及“隔空對戰”的發泄感的網友們，通過彈幕的方式得到了更多社交體驗，或者更確切地說，是某種心理上的滿足。有位經常上彈幕網站的網友小傑向記者表示，想要吐槽和圍觀吐槽是他看彈幕視頻的主要原因，“有時候滿屏的文字讓妳忽略了畫面中的內容，那些原本並不那麽有趣的視頻突然就因為集體吐槽而變得有趣了。”他說，自己看彈幕視頻的方式壹般是第壹遍關閉彈幕，第二遍開啟彈幕，圍觀吐槽。不過，同位90後年輕人的小周卻表示自己無法接受彈幕，她在某網站上嘗試了韓劇彈幕直播，卻發現有很多粉絲前來應援，場面壯觀，可是“太惡俗，太誇張了！”她的壹番話或許能解釋彈幕電影的另壹種市場，那就是在粉絲電影冒尖的現在，彈幕也有可能是粉絲應援的壹種方式，包場玩彈幕集體花癡的現象也不失為壹種奇觀 。
知乎網友白光華認為，彈幕網站就是通過屏幕上壹行行的文字實現了虛擬的實時圍觀，這種社交需求是傳統視頻網站的跟帖式評論無法滿足的。“彈幕這種形式非常完美地滿足了壹些在現實社交中不甚圓融的人的集群需求，所以它征服的最大群體就是宅們 。”
有意思的是，國內知名的彈幕網站嗶哩嗶哩對其受眾（和潛在受眾）做過壹個傳播心理調查，大約有150名用戶參與，其中有74.66%為女性，年齡集中於18-25歲，高中和大學生居多。有80%的人認為，“在觀看視頻時對出現的彈幕有同感”，有92%的人認為彈幕的功能為觀影增添了樂趣，竟然還有45%的人認為看了彈幕視頻之後，再使用其他無彈幕功能的視頻網站會感到不習慣。而他們最愛看（吐槽）的視頻類別前三名分別是娛樂、動畫和影視劇 。
彈幕高調“突襲”電影院之所以能在短時間內獲得如此高的關註度，首先在於彈幕電影有其潛在的受眾基礎。基於不少來看電影的年輕觀眾本身就是彈幕網站的用戶，他們熟悉吐槽文化，也追崇新鮮事物。互聯網文化研究者王義之認為，彈幕之所以出現，不完全只是因為某類人群自我表達的需求，而是代表著當信息播放平臺越發多樣化，以及娛樂內容供應過於充足之後，觀眾消費行為在互聯網平臺上的轉變。
媒體人、專欄作家柏小蓮在接受本刊記者采訪時表示，她認為觀眾去看彈幕電影體現了他們的壹種集體宣泄的需求，不管是贊美，犯花癡，還是吐槽，甚至是惡毒的詛咒，都是出於宣泄心理。“或許看彈幕電影在年輕人的群體裏是比較酷的壹種表現吧，這是屬於年輕人自己的遊戲，去跟保守的、腐朽的觀念對抗，我猜想這是不是這些觀眾的主要心態”，柏小蓮說 。 支持“部分電影應該有彈幕場”的觀眾持著這樣的理由：因為如今爛片泛濫，在國產片質量堪憂的環境下催生出壹大批吐槽能手，段子手和影評人，對於爛片大家都抱著觀摩完壹定要吐槽的心態。而在影院設置彈幕能滿足我們不吐不快、集體吐槽的需求。雖然彈幕進入影院的新鮮做法受到不少年輕人追捧，但是對電影抱有更純粹追求的影評人大多對此不看好。影評欄目《電影公嗨課》制作人“謀殺電視機”（也稱KTV）接受本刊記者采訪時表示：彈幕的流行其實和文化產品過剩是相關的，因為彈幕吐槽必須有對象，如果對象本身都是大師作品，觀眾自然會形成敬畏，不會輕易吐槽，“但是，當下的文化和媒體環境裏，即便是佳片也會被吐槽。因為他們的內容消費心態變得速食化和淺消費了，同時對自己的參與很在意，所以才有了這種手段的流行趨勢 。”
在KTV看來，彈幕電影這件事本身是非常令人失望的，“把觀眾的文字肆意疊加到銀幕作品上，就是對作品本身的不尊重，爛片導演不把自己電影當作品就算了，有些很嚴肅的精良制作如果也這麽搞，我就不懂那些創作者是不是自甘墮落。”盡管如此，他也表明：影院做彈幕，無需抵制，因為影院就是壹個多媒體功能廳，觀眾有權選擇在這個空間從事什麽樣的活動。“我倒是認為，這或許會成為壹種新的娛樂形式，因為大眾娛樂本來就是越多元越好的。喜歡玩彈幕的觀眾，他本質上不喜歡電影，他喜歡的是玩彈幕 。”
資深影迷、影評人桃桃林林則對記者表示出作為壹個迷影人的抗議，“我拒絕看彈幕場，因為妳選擇在電影院看電影，就是選擇它的安靜和獨立的個人空間。”他表示，多年的影院看片生涯裏，的確會遇到不少爛得不行急欲吐槽的片子，但是他壹般會選擇看完再說，或者直接退場。“其實不管爛片還是好片，在影院看電影對我來說是件很神聖的事情，沒必要把其他的無聊東西加在裏面。說到底，這更多是片方的壹種宣傳的噱頭、營銷的方法。”對於這壹點，KTV也表示贊同，“電影在當下的媒體形態中，總體而言是比較偏高端的。用這麽低俗的營銷方式去推廣電影內容，我實在想不出對於電影本身有何加分效應。如果說這種形式會成為電影放映的壹部分，那我覺得中國電影完蛋了 。”
而在柏小蓮看來，做彈幕則體現了片方的不自信，“對質量的不自信，也是對票房的不自信。因為通過這種方式的確擴大了影響，不管是好的還是壞的影響，對於票房的刺激作用幾乎是相同的 。” 在這個電影需要博眼球、拼營銷的年代，彈幕電影不僅僅是互聯網時代的產物，也是營銷時代的產物。針對三位影評人都提到的對片方營銷手段的思考，記者采訪了《秦時明月》片方之壹，土豆的總裁楊偉東先生。在他看來，土豆參與做彈幕電影完全具備優勢，“早在2012年，土豆作為國內主流視頻網站第壹個推出了彈幕，如今覆蓋領域更廣，技術也更成熟。而國產系列動漫《秦時明月》原本就是從土豆平臺成長起來的動畫品牌。”而另壹位來自片方，不願透露姓名的X先生對記者說，他們早前與國內知名彈幕視頻網站嗶哩嗶哩網就有合作，只是那會時間不充分，設備也不齊全，“後來開會時才聊到，如果把彈幕引入影院，對於宣傳和營銷會起到很大的作用。”X先生表示，《秦時明月》大電影的主要觀影群體就是在網站消費其相關遊戲和看動畫片的族群，和B站的網友重疊，所以做彈幕很適合。但他也直言，“並不是所有的影片都適合做彈幕。妳看《繡春刀》，很多人在吐槽他們的跟風。這其實是把雙刃劍，因為影院壹開始的態度也是好奇和疑慮，包括觀眾，如果不了解這個東西，還是會陌生的 。”
無限自在市場部總監匡靖評價這場營銷“很聰明”，她對本刊記者說：“對所有視頻物料的吐槽，是壹種全民狂歡，復制到大電影上是我沒想到的。”在她看來，電影壹般是壹次性消費，屬於快消品，二次性消費是比較難得的。而彈幕是壹種新型保證多次消費的手段，觀看的心態還有所區別，“第壹次看電影，第二次看吐槽，第壹次消費的是電影內容，第二次消費的是情緒 。”
不過，土豆總裁楊偉東並不認為彈幕是壹個噱頭，“對於年紀比較大的人來說，可能覺得這只是壹個噱頭，但是，對於年輕人來講，他們認為這很正常。現在土豆每天有這麽多彈幕量和彈幕用戶，我們會看到彈幕文化的改變力或者它的影響力在快速增加。”當被問及對彈幕電影前景的看法時，楊偉東的態度相當樂觀。他表示，土豆彈幕強大的後臺以及海量彈幕處理經驗，可支持近5000家影院彈幕同時播映，新增的彈幕智能審核機制能有效凈化彈幕環境，“我們希望能夠有壹種彈幕文化產業化 。”
X先生認為它可以作為壹種良性的宣傳方式去做壹些適合彈幕的電影，“因為現在設備並不完善，任何新的東西都要慢慢地發展，把錯誤的方式漸漸淘汰掉，不能急於求成。”匡靖的看法與他相似，她認為這種方式可否復制要看電影本身的類型、內容適不適合做彈幕，“不倡導復制。觀眾對這種形式也會審美疲勞，這種手段本身玩的是壹種噱頭，前三次試水還有點作用，壹旦普及，觀眾也麻木。當壹部電影滿是硬傷和邏輯漏洞，我還和它較什麽勁，再看壹遍彈幕？不值得 。”