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畫人簡筆畫

畫人怎麽畫女生 素描

1、首先是觀察,先觀察人物的外貌特征,神態特征,觀察清楚了以後再去動手。然後框出結構,確定人物要畫在紙上哪個位置,畫多大。 人物的面部遵循“三庭五眼”的規律,即左發際線到右發際線是五只眼睛的長度,下巴到額頭是三個鼻子的長度。

2、面部輪廓畫出來以後,就可以對眼目耳口鼻進行刻畫了,刻畫的時候註意觀察人物的表情,人物做這個表情的時候,他的眼睛、嘴巴、眉毛有什麽變化。

3、畫嘴唇的時候要註意上下唇之間的明暗,嘴角的變化。

4、鼻子是面部最為突出的地方,它的好壞,直接影響畫面的空間感。因此要註意鼻子與臉部的連接關系,其中軟骨的表現。

5、耳朵的刻畫比較復雜,壹般寫畫出大概輪廓,然後在慢慢補充。

6、眼睛重在對眼神的把握,妳的畫傳不傳神就看他的眼睛。畫的時候要註意上下眼臉的表現,以及眼部肌肉的分布。

7、眉毛具有壹定走向,不要直接壹筆過去,眉毛也需要細細刻畫。

畫人該怎麽畫 簡筆畫

簡筆畫人物的畫法如下:

擴展資料

簡筆畫是通過目識、心記、手寫等活動,提取客觀形象最典型、最突出的主要特點,以平面化、程式化的形式和簡潔洗練的筆法,表現出既有概括性又有可識性和示意性的繪畫。

簡筆畫,是指把復雜的形象簡單化,形體結構是繪畫最基本的要素,各種物體都有自己獨特的構成因素,結構形勢及比例關系,平面化的簡筆畫,表現2維的平面結構比較簡便。

參考資料:

搜狗百科-簡筆畫

小孩畫人該怎麽素描

妳好,這個要看小孩的年齡是多大哦,如果孩子的年齡是5~10歲的話,這個階段不太適合直接較孩子素描,比較適合先從壹些簡單壹點的創作工具開始學,比如油畫棒,水彩筆,水粉顏料,色粉筆這種。

畫人的話,我建議先教會孩子使用線條去描繪人的外輪廓,然後在學會描繪壹些細節性的東西,例如五官,衣服裝飾等等。如果要訓練塗色的話可以使用水粉顏料先進行色塊填塗的訓練。

如果是大於10歲的孩子,可以嘗試壹下素描,小孩子學習素描可以先從短線開始訓練,使用短線排列構造輪廓的方法去塑造簡單的輪廓,原理都是壹樣的哦,先訓練外輪廓掌握整體描繪,然後在填充細節。希望對妳有所幫助,我是畫啦啦的貍貓老師^_^畫啦啦少兒美術課堂 —— 最懂兒童的互聯網藝術課堂。

素描怎麽畫人臉

人體各部分之間的比例是有平均值的。

只要按照這個比例來畫,基本上都能畫的像模像樣。 雖然每個人都有個體差異。

但是在了解這個平均比例之後,再畫真實模特的素描或者速寫會顯得更加立體真實。 素描人臉的順序: 1,先畫壹個長方形 首先,先畫壹個長方形。

然後在正中間畫壹條線。 2,將長方形三等分之後,在上面蓋個鍋蓋 將長方形三等分之後在上面蓋個碗,基本臉型就完成了。

3,畫人臉基本器官 從下往上3/3:發際線 從上往下3/2:眉毛、耳朵的上半截 從上往下3/1:鼻子的下半截、耳朵的下半截 4,添加其他器官 再將剩余的眼鼻口耳朵添加上去。並做壹些刻畫。

怎麽樣,看起來是不是有點意思了。 這裏關於比例就不過多說明了,不然超簡單就變成超麻煩了。

大家可以根據以上的步驟練習不同的人臉。(只要看起來自然就可以,其他可以不過多的追求) 最後再加點陰影的話,就更像那麽回事兒了。

5,添加陰影 最後,添加陰影以後,人臉看起來就更有魄力了。但是這個步驟呢,還是需要模特,才能觀察光影的變化。

如果能找到模特,那是最好的,要是沒有模特的話,就看著鏡子畫自己的臉來練習也是可以的。

素描怎樣畫人臉啊

1、嘴是臉部運動範圍最大、最富有表情變化的部位。

嘴依附於上下頜骨及牙齒構成的半圓柱體,形體呈圓弧狀。嘴部在造型上由上下口唇、口線、人中和頦唇溝構成,上下口唇分別是兩個相對的W型,上口唇比較長,唇線比較分明,突出於下口唇,中央有壹個上唇結節唇線將上口唇壹分為二。

人中位於上唇結節線的上部,是鼻子與嘴之間的凹槽。這壹部分的結構由凹到凸,使它的對比變化較為突出。

下口唇的變化比較圓滑,分別由左右兩個唇結節形成兩個微突點。頦唇溝位於下唇的中心下部,是突出的口唇底部與下頦骨正面構成的弧形轉折線。

這壹部分的暗部作用,是使口唇擡起的原因。 2、口線是上、下口唇閉合後形成的波狀線,兩端是口唇終端的嘴角。

口線的變化很復雜,由口唇縫隙、上口唇形成的投影和結構轉折等幾個因素構成。嘴部的表情肌肉是很發達的,它使口線和嘴角產生豐富的變化,是刻畫人物表情的主要部位。

嘴的結構與周圍臉部的肌肉聯系很密切,嘴的運動會帶來壹系列面部的變化。唇本身呈現紅色,與其他部分有壹定色差,訓練中要註意這些明暗上的變化。

3、眼睛是頭像素描表現的重點,這不但因為眼睛是“心靈的窗戶”,更重要的還在於,構成眼睛的不同材質和眼睛復雜的結構變化。 4、眼睛位於面部的中心位置,它是五官中運動最頻繁的器官。

眼睛的結構方向正好相對,這更增加了它的表現難度。因此,對眼睛結構的了解,就顯得非常重要。

5、眼睛是由眼球、上眼瞼、下眼瞼、眼眶和淚阜組成。眼球呈球體襄嵌在頭骨深凹的眼眶內,通過上下眼瞼構成的眼裂,我們才能看到眼球的暴露部分,即部分眼白和虹膜、瞳孔。

表現眼球要特別註意它的精細變化。它的上部有上眼瞼投下的陰影,下部有球體自身結構形成的暗部。

虹膜是壹個變化復雜的深色透明體,黑色的瞳孔上,有小而亮的高光。6、眼瞼與眼裂呈弧形,分上下兩部分包裹著眼球。

上眼瞼比下眼瞼厚和長,位置也靠前,覆蓋著眼球的大部分。眼睫毛呈放射狀生長於上、下眼瞼。

上部的睫毛較為粗、密、長,而且能影響眼球的光照。在表現中要盡量多刻畫眼部的這些結構特點,特別要註意眼球的體積和眼瞼的厚度部分。

畫水彩畫,尤其是畫人,有什麽技巧?

水彩畫的基本技法 1、幹畫法和濕畫法 幹畫法是壹種多層畫法。

用層塗的方法在幹的底色上著色,不求滲化效果,可以比較從容地壹遍遍著色,較易掌握,適於初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次,是幹畫法的特長。

幹畫法可分層塗、罩色、接色、枯筆等具體方法。 層塗: 即幹的重疊,在著色幹後再塗色,壹層層重疊顏色表現對象。

在畫面中塗色層數不壹,有的地方壹遍即可,有的地方需兩遍三遍或更多壹點,但不宜遍數過多,以免色彩灰臟失去透明感。層塗象有色下班重疊,事先預計透出底色的混合效果,這壹點是不能忽略的。

罩色: 實際上也是壹種幹的重疊方法,罩色面積大壹些,譬如畫面中幾塊顏色不夠統壹,得用罩色的方法,蒙罩上壹遍顏色使之統壹。某壹塊色過暖,罩壹層冷色改變其冷暖性質。

所罩之色應以較鮮明色薄塗,壹遍鋪過,壹般不要回筆,否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最後調整畫面時,經常采用此法。

接色: 幹的接色是在鄰接的顏色幹後從其旁塗色,色塊之間不滲化,每塊顏色本身也可以濕畫,增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。

枯筆: 筆頭水少色多,運筆容易出現飛白;用水比較飽滿在粗紋紙上快畫,也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。

幹畫法不能只在“幹”字方面作文章,畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕,避免幹澀枯燥的毛病。 濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。

濕的重疊: 將畫紙浸濕或部分刷濕,末幹時著色和著色末幹時重疊顏色。水分,時間掌握得當,效果自然而圓潤。

表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長,為某些畫種所不及。 濕的接色: 鄰近末幹時接色,水色流滲,交界模糊,表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。

接色時水分便函用要均勻,否則,水多向少處沖流,易產生不必要的水漬。 畫水彩大都有幹畫、濕畫結合進行,濕畫為主的畫面局部采用幹畫,幹畫為主的畫面也有濕畫的部分,幹濕結合,表現充分,濃淡枯潤,妙趣橫生。

2、水分的掌握 水分的運用和掌握是水彩技法的要點之壹。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性,畫水彩要熟悉“水性”。

充分發揮水的作用,是畫好水彩畫的重要因素。 掌握水分應註意時間、空氣的幹濕度和畫紙的吸水程度。

時間問題: 進行濕畫時間要掌握得恰如其分,疊色太早太濕易失去應有的形體,太晚底色將幹,水色不易滲化,銜接生硬。壹般在重疊顏色時,筆頭含水宜少,含色要多,便於把握形體,以可使之滲化。

如果重疊之色較淡時,要等底色稍幹再畫。 空氣的幹濕度: 畫幾張水彩就能體會到,在室內水分幹得較慢,在室外潮濕的雨霧天氣作畫,水分蒸發更慢。

在這種情況下,作畫用水宜少;在幹燥的氣候情況下水分蒸發快,必須多用水,同時加快調色的作畫的速度。 畫紙的吸水程度: 要根據紙的吸水快慢相應掌握用水的多少,吸水慢時用水可少,紙質松軟吸水較快,用水需增加。

另外,大面積渲染暈色用水宜多,如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景,用水飽滿為宜;描寫局部和細節用水適當減少。 3、“留空”的方法 與油畫、水粉畫的技法相比,水彩技法最突出的特點就是“留空”的方法。

壹些淺亮色、白色部分,需在畫深壹些的色彩時“留空”出來。水彩顏料的透明特性決定了這壹作畫技法,淺色不能覆蓋深色,不象水粉和油畫那樣可以覆蓋,依靠淡色和白粉提亮。

在欣賞水彩作品時留意壹下,會發現幾乎每壹幅都運用了“留空”的技法。 恰當而準確地空白或宛淺亮色,會加強畫面的生動性與表現力;相反,不適當地亂留空,易造成畫面瑣碎花亂現象。

著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標出,關鍵的細節,即或是很小的點和面,都要在塗色時巧妙留出。另外,凡對比色鄰接,要空出對方,分別著色,以保持各自的鮮明度。

有的初學者把不必要的空的形狀空了出來,然後順沿輪廓塗描顏色,還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板,失去生動感。空的既準確又生動,是技巧熟練的體現。

在實踐中反復練習,就會熟能生巧。 4、筆法 筆法即用筆的方法。

用筆與用水、用色是緊密相關的,作畫時每壹筆均含水與色,或水多色少,或色多水少,或水色適中。筆在紙上運動會出現筆痕,就是我們通常所說的“筆觸”從筆觸可以看出作畫時的筆法。

畫紙的粗細,畫筆的硬軟,運筆的快慢,根據物體的結構,筆法變化多端,有點有線,剛柔渴潤,從表現物象的形與色出發,恰當地用筆增強塑造性和畫面生動性。水彩畫面積較大的塗色,水分的滲化將筆觸隱沒,趁濕重置色彩筆觸感覺含蓄,較幹時作畫,筆觸清晰可見。

著色過程中壹刻也離不開用筆,越是接近完成用筆越重要,其筆觸不再被覆蓋,暴露無遺地展現給欣賞者。 水彩畫的特殊技法 即得用特殊的工具材料和手段,造成特殊的效果。

刀刮法: 用壹般削鉛筆的小刀在著色的先後刮劃,是破壞紙面而造成特殊效果的壹種方法。 著色之前先在畫紙上用小刀或輕或重、或寬或窄地刮毛,以破壞部分紙面,著色之後出現較周圍顏色重壹點的形象。

這是因刮毛之處吸色能力強,所以變重了些。它。