《飛越瘋人院》觀後感
當認真看完壹部影視作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，記錄下來很重要哦，壹起來寫壹篇觀後感吧。現在妳是否對觀後感壹籌莫展呢？以下是我整理的《飛越瘋人院》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
《飛越瘋人院》觀後感1觀看《飛越瘋人院》這部電影，給我帶來很大的感觸和思考，許多隱喻在其中引人深思，每個人可能都有自己不同的想法。我對部分內容不甚理解，在此主要談論壹下酋長的人物形象還有對這部電影的理解。
酋長在麥克墨菲來到這個瘋人院前，甚至在麥克墨菲知道之前，他壹直都裝作聾啞人，其他人也都認為他聽不見也不會說話，沒有人理他，沒有人和他交流。他只是壹個人在那兒默默的生活，幾乎不參加任何活動，規規矩矩做壹個瘋人，按時間安排表做事，沒事時拖地、發呆等。其實，很多人肯定都覺得他很沒趣，更加不正常，但我認為，在瘋人院裝聾裝啞卻很好地保護自己，不會和他人起沖突，也不會受懲罰，如果他還比較正常的話，這未免不是壹個好方法。
當麥克墨菲來了之後，他試圖改變這裏的壹切，相信酋長可以明白他的意思，幫助他，也以為他倆可以壹起逃脫出去。所以，對於他們兩人來說，對方都是瘋人院裏特別的人，特別的朋友。對於酋長，麥克墨菲沒有像其他人壹樣，他不服輸於環境，平等的對待每壹個人，很耐心、好心的教他帶籃球，酋長有壹絲感動，也在盡力幫助麥克，生活瞬間充滿光明，臉上漸漸有了笑容--這是前後的巨大改變。
當比利受侮辱自殺後，麥克和護士長廝打被切除了腦白質，變成了白癡。當麥克終於回到普通病房時，酋長已像壹座大山，充滿力量，準備好逃出去，但當他看到麥克已變成這樣，非常痛苦，大家還有我可能都以為他會帶著麥克壹起逃出去，卻沒想到他用枕頭悶死了麥克，用之前麥克原來設想的方法“帶著他”砸破窗戶，逃離了瘋人院。是麥克帶給這個印第安人突破束縛的勇氣和力量，最後他撼動並舉起沈重無比的石臺，這是麥克之前的想法並沒有實際做到的，酋長完成了他的夢想，確是以死這種方式。讓麥克靈魂解脫、讓他靈魂自由，也許是西方人的價值觀和宗教信仰，也算壹個比較完美的結局。酋長原本是瘋人院裏病得最嚴重的壹個，在最後找到真正的自己，壹個擺脫墨菲的自己。
可以說，是麥克給大家帶來樂趣和生機，鼓勵他們追求自己的幸福和權力，他改變了大家的觀念，變得想要離開瘋人院，即使要受到懲罰，即使明知這個不可為卻願意為之，這是麥克的勇氣和執著，並感染到瘋人院裏的每壹個人。但正如酋長其中某天晚上說的那樣，他的父親很粗壯，隨心所欲，所以每個人都利用他，因喝酒太多變得誰都不認識他；酋長也許正是因為他的父親的經歷影響到他，不想和他父親壹樣，因此盡管高大粗壯卻裝聾作啞，以防別人利用他。但是壹直到最後，大家除了比利自殺外其他人可能都逃脫出去，而只有麥克變成白癡，永遠離開了這個世界。麥克在壹開始表現的很不同，會為不公抱不平，在大家的眼中高大無比，不得不說大家對他有利用的成分，想要通過他，獲得趣味、開懷甚至逃脫瘋人院。
瘋人院裏的大部分人都是自願來的而不是受逼迫，他們沒有精神失常，只是厭倦了現實生活，來此逃避，逃避工作，逃避壓力，逃避感情，逃避自己的內心。在瘋人院裏，每天重復著無聊受人管制的生活，時間久了，他們沒有克服自己，也不想回到正常的生活，但又無法改變瘋人院的時間表，沒有像麥克壹樣反抗，只是逆來順受。比利在割腕收到護士長刺激之前，他很開心，可以說在麥克的鼓勵下，克服了自己的恐懼，卻因為護士長的侮辱割腕自殺。
其實，每個人都有陰霾的壹面，有些人明顯，而有些人不明顯，當環境改變逼迫時，有可能會顯現出來，形成反常的行為，造成對自己或他人的傷害。比如，之前出現的復旦大學投毒案，林森浩經事先預謀，在3月31日將做實驗後剩余並存放在實驗室內的劇毒化合物帶到寢室，註入飲水機槽，最終致黃某死亡，4月1日黃某飲用飲水機中的水後出現中毒癥狀，後經送醫救治無效於4月16日去世。僅僅因如此生活瑣事與黃某關系不和，心存不滿，心存歪念，就犯下此重大錯誤。他家境平寒，平時好強，其實很優秀，沒有必要因為嫉妒黃某讀博或者其他原因生殺念。任何壹個在其他人看來不正常的行為，因為性格和追求，在外界有事激發起情緒時，容易引起壹個人的行為偏激甚至更嚴重的後果。
《飛越瘋人院》觀後感2在電影院看完了期待已久的張楊新片《飛越瘋人院》後，擦擦濕潤的眼眶，想到的第壹件事，就是給遠方年邁的爺爺奶奶打個電話。電話鈴壹響，聽出孫子的聲音後，電話那頭開心、燦爛的笑聲讓我心酸：對老人來說，需要的只是那麽壹點點關愛。
繼上壹部作品《無人駕駛》關註都市男女情與欲的糾結關系之後，張楊在這部新片裏直指中國社會目前能夠說是最嚴重的問題——那就是由人口老齡化帶來的老無所養、老無所依的問題，體現了導演出道以來壹以貫之的敏銳視角和人文情懷。影片自始至終貫穿於壹股溫情的力量，與《殺生》和《黃金大劫案》相比，文藝氣質更為濃烈；而在這種文藝氣質的背後，是對快要走到盡頭的生命的本能憐憫以及對老人們揮之不去的孤獨感的深切同情。影片的具體情節我就不壹壹細說了，談談自我印象最為深刻的幾個地方：
1恰逢節假日，小朋友和企業家們來探望關山老人院的老人們。導演特意給了小朋友滿嘴的口紅和企業家送出的鮮紅色的鈔票兩個明顯的特寫，暗示出這種所謂的關愛只是壹種社會化的例行公事，是社會體制的壹部分；老人們真正需要的，不是這種每逢節假日作秀和運動式的探望，而是長久的陪伴和關愛。
2。當老葛兒子來給老葛退回20萬塊錢時，說了壹句“這20多年妳欠我們多少債”。此時，精神不太正常的老高立刻爆發，朝老葛兒子扔去瓶子，並大聲喊道：“僅有妳們欠我的債，哪有我們欠妳的債”。這句臺詞無非是證明，中國父母，至少老高這壹代人，養兒育女的目的之壹仍然是傳統的“養兒防老”，所以父子之間並不簡單是壹種生命的延續關系，而是父輩對子輩有著養育之恩，這種恩情債要靠子女對年老的父親贍養來還清。短短壹句話，中國傳統宗法制的倫理思想盡顯。
3。與美國那部著名的《飛越瘋人院》相比，這部電影對老人院的飛越表面上看起來同樣是對社會體制的反抗，但實際上，“瘋人院”壹片強調的是個人的自由、獨立意誌大於壹切，而這部電影裏的反抗最終的結果，卻仍然回到了傳統的社會運行秩序和社會倫理，因為老人們之所以要飛越，不是為了空洞的個人自由，只是為了能再見遠在日本的女兒壹面，盡享天倫之樂。“瘋人院”裏，幸福是建立在個體自由之上的；而“老人院”裏，幸福則是寄望在他人身上。由此也可見中西方社會倫理和歷史變遷不壹樣帶來的`價值觀差異。
4。影片中讓我印象最深刻的，是老人們逃出老人院，行走在去天津的路上時，路邊出現的大片向日葵、奔騰的駿馬和風吹草低見牛羊的景象，在這樣壹部嚴肅題材的電影裏，出現這樣的場景，既是對老人們“老驥伏櫪，誌在千裏”的贊譽，也是張楊導演壹向以來的浪漫主義情懷的最好表現。
5。在老人們開始表演節目時，響起的音樂是動畫片《西遊記》裏的插曲。用這樣的音樂作為背景伴奏，壹來可能是暗示老人們生命快要走到盡頭，即將有可能駕鶴西遊；另壹方面，西遊記裏的西方是天堂，是極樂世界，這也代表了導演對這些可愛的老人們的良好祝願。
6。老周在影片中的搭檔朱太太喪失了記憶，把老周當成自我的老伴，然而到了之後，兩人似乎有假戲真做的意思在裏面。在老人院裏面的同伴們談論時，有壹位老人贊嘆道：“朱太太是人生的最高境界，把不該記得的都忘記了，把不該忘記的全記在心裏”，這句話或許是老人們晚年生活的最高境界，因為如果老太太不失憶的話，或許她還沈浸在晚年喪偶的痛楚裏，而無法跟老周享受晚年的歡樂。
7。老周的生命最終在海邊走到了盡頭。他走的那壹刻，天邊升起了太陽，然而那太陽看起來，卻跟夕陽壹般，這或許象征了生命的周而復始，個體的生命只是人類生命和歷史延續長河中的滄海壹粟，無須悲觀，也無須傷感。
最終，我想用《禮記》裏的壹段話作為這篇觀後感的結尾：“人不獨親其親，不獨子其子，使老有所終，壯有所用，幼有所長，矜寡孤獨廢疾者，皆有所養”，以此向本片導演張楊致敬，向在好萊塢吸金商業大片、嚴酷的電影審查制度和把電影視為娛樂品、消遣品而非藝術品的絕大多數中國觀眾的三重壓力面前，堅守藝術底線和人文情懷的中國導演們致敬。只要妳們不倒下，中國電影必須能夠擁有完美的明天！
《飛越瘋人院》觀後感3在電影院看完了期待已久的張楊新片《飛越老人院》後，擦擦濕潤的眼眶，想到的第壹件事，就是給遠方年邁的爺爺奶奶打個電話。電話鈴壹響，聽出孫子的聲音後，電話那頭開心、燦爛的笑聲讓我心酸：對老人來說，需要的只是那麽壹點點關愛。
繼上壹部作品《無人駕駛》關註都市男女情與欲的糾結關系之後，張楊在這部新片裏直指中國社會目前能夠說是最嚴重的問題——那就是由人口老齡化帶來的老無所養、老無所依的問題，體現了導演出道以來壹以貫之的敏銳視角和人文情懷。影片自始至終貫穿於壹股溫情的力量，與《殺生》和《黃金大劫案》相比，文藝氣質更為濃烈；而在這種文藝氣質的背後，是對快要走到盡頭的生命的本能憐憫以及對老人們揮之不去的孤獨感的深切同情。影片的具體情節我就不壹壹細說了，談談自我印象最為深刻的幾個地方：
1、恰逢節假日，小朋友和企業家們來探望關山老人院的老人們。導演特意給了小朋友滿嘴的口紅和企業家送出的鮮紅色的鈔票兩個明顯的特寫，暗示出這種所謂的關愛只是壹種社會化的例行公事，是社會體制的壹部分；老人們真正需要的，不是這種每逢節假日作秀和運動式的探望，而是長久的陪伴和關愛。
2、當老葛兒子來給老葛退回20萬塊錢時，說了壹句“這20多年妳欠我們多少債”。此時，精神不太正常的老高立刻爆發，朝老葛兒子扔去瓶子，並大聲喊道：“僅有妳們欠我的債，哪有我們欠妳的債”。這句臺詞無非是證明，中國父母，至少老高這壹代人，養兒育女的目的之壹仍然是傳統的“養兒防老”，所以父子之間並不簡單是壹種生命的延續關系，而是父輩對子輩有著養育之恩，這種恩情債要靠子女對年老的父親贍養來還清。短短壹句話，中國傳統宗法制的倫理思想盡顯。
3、與美國那部著名的《飛越瘋人院》相比，這部電影對老人院的飛越表面上看起來同樣是對社會體制的反抗，但實際上，“瘋人院”壹片強調的是個人的自由、獨立意誌大於壹切，而這部電影裏的反抗最終的結果，卻仍然回到了傳統的社會運行秩序和社會倫理，因為老人們之所以要飛越，不是為了空洞的個人自由，只是為了能再見遠在日本的女兒壹面，盡享天倫之樂。“瘋人院”裏，幸福是建立在個體自由之上的；而“老人院”裏，幸福則是寄望在他人身上。由此也可見中西方社會倫理和歷史變遷不壹樣帶來的價值觀差異。
4、影片中讓我印象最深刻的，是老人們逃出老人院，行走在去天津的路上時，路邊出現的大片向日葵、奔騰的駿馬和風吹草低見牛羊的景象，在這樣壹部嚴肅題材的電影裏，出現這樣的場景，既是對老人們“老驥伏櫪，誌在千裏”的贊譽，也是張楊導演壹向以來的浪漫主義情懷的最好表現。
5、在老人們開始表演節目時，響起的音樂是動畫片《西遊記》裏的插曲。用這樣的音樂作為背景伴奏，壹來可能是暗示老人們生命快要走到盡頭，即將有可能駕鶴西遊；另壹方面，西遊記裏的西方是天堂，是極樂世界，這也代表了導演對這些可愛的老人們的良好祝願。
6、老周在影片中的搭檔朱太太喪失了記憶，把老周當成自我的老伴，然而到了之後，兩人似乎有假戲真做的意思在裏面。在老人院裏面的同伴們談論時，有壹位老人贊嘆道：“朱太太是人生的最高境界，把不該記得的都忘記了，把不該忘記的全記在心裏”，這句話或許是老人們晚年生活的最高境界，因為如果老太太不失憶的話，或許她還沈浸在晚年喪偶的痛楚裏，而無法跟老周享受晚年的歡樂。
7、老周的生命最終在海邊走到了盡頭。他走的那壹刻，天邊升起了太陽，然而那太陽看起來，卻跟夕陽壹般，這或許象征了生命的周而復始，個體的生命只是人類生命和歷史延續長河中的滄海壹粟，無須悲觀，也無須傷感。
最終，我想用《禮記》裏的壹段話作為這篇觀後感的結尾：“人不獨親其親，不獨子其子，使老有所終，壯有所用，幼有所長，矜寡孤獨廢疾者，皆有所養”，以此向本片導演張楊致敬，向在好萊塢吸金商業大片、嚴酷的電影審查制度和把電影視為娛樂品、消遣品而非藝術品的絕大多數中國觀眾的三重壓力面前，堅守藝術底線和人文情懷的中國導演們致敬。只要妳們不倒下，中國電影必須能夠擁有完美的明天！
《飛越瘋人院》觀後感4昏睡了幾乎壹個下午的周日晚上，實在是沒有心情再去做其他的事了，抱著電腦趴在瑜伽墊上開始看電影，之前在電腦裏下載了很多經典電影，點開了壹部想看去壹直沒看的經典之作《飛越瘋人院》。
影片的開頭是對著精神病院的壹群患者，基本上給每個人壹個特寫。然後是麥克被警察帶到精神病院。醫生在討論他是不是真的有病，還是只是借口逃脫勞動。麥克在院中帶著其他患者打球，賭博，向瑞秋護士要求放電視看棒球比賽，但是遭到了瑞秋的拒絕，她以投票的方式決定，結果第壹次只有幾個人舉手，第二次投票只有九個人，投票結束時，麥克去遊說病友，但都沒人理他，出乎意料的壹直不說話的大塊頭酋長卻舉手了。
麥克歡呼著叫瑞秋護士看，她卻說投票已經結束。麥克看著電視裏反射出的自己的樣子，開始自己解說球賽，把病人全部吸引，並隨著他的解說詞壹起跳躍激動。麥克帶著壹群瘋子打球賽，讓酋長守著籃筐不讓對方進球，酋長充分發揮身高的優勢，攔截進球，輕松地投球。印象深刻的壹幕是酋長最後帶著微笑在球場上奔跑起來。
麥克似乎就是進來打破瘋人院的壹切規則和秩序的。他對抗冷酷教條的瑞秋，翻墻出去開著療養車帶著他們壹起出海捕魚，通過女友凱蒂在院裏狂歡辦派對。本來狂歡派對那次他可以出逃，但是酋長不願意跟著他走。酋長說，出去了也是被利用，就像他們利用麥克壹樣。酋長沈默的生活在瘋人院裏，讓別人壹直以為他又傻又笨，就像麥克說的，原來他才是最聰明的人，壹直在耍他們。比利在出海捕魚那次愛上了凱蒂，狂歡夜麥克讓凱蒂去跟比利壹起度過，最後所有人都喝多了趴下。
第二天瑞秋來了看到的是壹片狼藉，她很憤怒，她的規則被打破，權威被挑戰。她威脅比利說要把發生的事情告訴他媽媽，讓他說出是誰幹的事情。比利最後屈服了，但瑞秋沒有遵守她的約定，還是要把比利帶走。比利最後用玻璃碎片割斷自己的頸動脈自殺了。瑞秋出來說，已經發生的事情無法改變，所有的要盡快回到原來的位置。麥克在這個時候爆發了，他沖上去，死命的掐住瑞秋的脖子，想要殺死她。最後被瘋人院的保安制服。
影片的最後壹切回到了原樣，瑞秋依然同誌著這裏。兩個保安帶著麥克回來了，酋長在他們走開的時候去看麥克，說現在他願意跟他走了，他知道麥克不會拋下他，但是麥克卻沒有像以前那樣對他眨眼睛，卻裝傻騙過所有人。這次麥克是真的變傻了，額頭的兩側做手術摘除了什麽東西。酋長抱著麥克，說他也不會拋棄他，會帶上他壹起走。麥克艱難的回答了“ok”。酋長拿起枕頭捂死了麥克，搬起了壓力水箱。當初麥克打賭時，也曾搬過水箱，但以失敗告終。麥克說至少我試過了不是嗎？用它砸碎了醫院的鐵窗，在晨曦中慢慢消失。那些瘋子都為他歡呼，但是自己卻沒有走出去的勇氣。
故事的結尾出乎我的意料，麥克本是瘋人院裏最正常最健康的壹個人，在最開始的總是做些瘋狂的事情來證明自己有病，到最後想盡辦法要逃離。在狂歡夜的時候我以為他會帶著酋長壹起離開，跟著凱蒂壹起走。但是卻都醉死了。最後被醫院做了手術活生生地變傻，變成不正常了。壹切想逃離的，最後還是無法逃離。反而是壹直冷靜沈默的酋長最後帶著麥克默菲的自由的靈魂壹起飛越出瘋人院了。
那個朝著瑞秋大叫，說我不是小孩子，不要把我當成小孩子，妳不能控制我的煙就像控制小孩子的餅幹壹樣，在妳高興地時候才會給壹點的巴提尼最後還是接受了瑞秋的控制，安然的到影片最後還是呆在瘋人院裏。
有些人的反抗是因為有人帶領，壹旦沒有了別人的指引，自己就會失去改變的勇氣，讓壹切龜縮到原狀。百度上說這部是美國電影歷史上最經典的電影之壹，被稱為“影視表演的必修課。每個經典的電影看完之後都會讓妳久久不能平靜，帶給妳思想的沖擊，讓妳開始反思自己。
《飛越瘋人院》觀後感5觀看《飛越瘋人院》這部電影，給我帶來很大的感觸和思考，許多隱喻在其中引人深思，每個人可能都有自我不壹樣的想法。我對部分資料不甚理解，在此主要談論壹下酋長的人物形象還有對這部電影的理解。
酋長在麥克墨菲來到這個瘋人院前，甚至在麥克墨菲明白之前，他壹向都裝作聾啞人，其他人也都認為他聽不見也不會說話，沒有人理他，沒有人和他交流。他只是壹個人在那兒默默的生活，幾乎不參加任何活動，規規矩矩做壹個瘋人，按時間安排表做事，沒事時拖地、發呆等。其實，很多人肯定都覺得他很沒趣，更加不正常，但我認為，在瘋人院裝聾裝啞卻很好地保護自我，不會和他人起沖突，也不會受懲罰，如果他還比較正常的話，這未免不是壹個好方法。
當麥克墨菲來了之後，他試圖改變那裏的壹切，相信酋長能夠明白他的意思，幫忙他，也以為他倆能夠壹齊逃脫出去。所以，對於他們兩人來說，對方都是瘋人院裏異常的人，異常的朋友。對於酋長，麥克墨菲沒有像其他人壹樣，他不服輸於環境，平等的對待每壹個人，很耐心、好心的教他帶籃球，酋長有壹絲感動，也在盡力幫忙麥克，生活瞬間充滿光明，臉上漸漸有了笑容--這是前後的巨大改變。
當比利受侮辱自殺後，麥克和護士長廝打被切除了腦白質，變成了白癡。當麥克最終回到普通病房時，酋長已像壹座大山，充滿力量，準備好逃出去，但當他看到麥克已變成這樣，十分痛苦，大家還有我可能都以為他會帶著麥克壹齊逃出去，卻沒想到他用枕頭悶死了麥克，用之前麥克原先設想的方法“帶著他”砸破窗戶，逃離了瘋人院。是麥克帶給這個印第安人突破束縛的勇氣和力量，最終他撼動並舉起沈重無比的石臺，這是麥克之前的想法並沒有實際做到的，酋長完成了他的夢想，確是以死這種方式。讓麥克靈魂解脫、讓他靈魂自由，也許是西方人的價值觀和宗教信仰，也算壹個比較完美的結局。酋長原本是瘋人院裏病得最嚴重的壹個，在最終找到真正的自我，壹個擺脫墨菲的自我。
能夠說，是麥克給大家帶來樂趣和生機，鼓勵他們追求自我的幸福和權力，他改變了大家的觀念，變得想要離開瘋人院，即使要受到懲罰，即使明知這個不可為卻願意為之，這是麥克的勇氣和執著，並感染到瘋人院裏的每壹個人。但正如酋長其中某天晚上說的那樣，他的父親很粗壯，隨心所欲，所以每個人都利用他，因喝酒太多變得誰都不認識他;酋長也許正是因為他的父親的經歷影響到他，不想和他父親壹樣，所以盡管高大粗壯卻裝聾作啞，以防別人利用他。可是壹向到最終，大家除了比利自殺外其他人可能都逃脫出去，而僅有麥克變成白癡，永遠離開了這個世界。麥克在壹開始表現的很不壹樣，會為不公抱不平，在大家的眼中高大無比，不得不說大家對他有利用的成分，想要經過他，獲得趣味、開懷甚至逃脫瘋人院。
瘋人院裏的大部分人都是自願來的而不是受逼迫，他們沒有精神失常，只是厭倦了現實生活，來此逃避，逃避工作，逃避壓力，逃避感情，逃避自我的內心。在瘋人院裏，每壹天重復著無聊受人管制的生活，時間久了，他們沒有克服自我，也不想回到正常的生活，但又無法改變瘋人院的時間表，沒有像麥克壹樣反抗，只是逆來順受。比利在割腕收到護士長刺激之前，他很開心，能夠說在麥克的鼓勵下，克服了自我的恐懼，卻因為護士長的侮辱割腕自殺。
其實，每個人都有陰霾的壹面，有些人明顯，而有些人不明顯，當環境改變逼迫時，有可能會顯現出來，構成反常的行為，造成對自我或他人的傷害。比如，之前出現的復旦大學投毒案，林森浩經事先預謀，在3月31日將做實驗後剩余並存放在實驗室內的劇毒化合物帶到寢室，註入飲水機槽，最終致黃某死亡，4月1日黃某飲用飲水機中的水後出現中毒癥狀，後經送醫救治無效於4月16日去世。僅僅因如此生活瑣事與黃某關系不和，心存不滿，心存歪念，就犯下此重大錯誤。他家境平寒，平時好強，其實很優秀，沒有必要因為嫉妒黃某讀博或者其他原因生殺念。任何壹個在其他人看來不正常的行為，因為性格和追求，在外界有事激發起情緒時，容易引起壹個人的行為偏激甚至更嚴重的後果。